Kuvaus
Vuonna 1886 Edgar Degas, yksi impressionismin näkyvimmistä eksponentteista, loi "naisen silitys", teoksen, joka kapseloi hänen ymmärryksensä hallitsemisen valosta, muodosta ja jokapäiväisestä elämästä. Tässä maalauksessa Degasista tulee akuutti kotielämän tarkkailija, joka esittelee naisen, joka on loukussa kovan työn aikana, joka paljastaa samalla rutiinin taustalla olevan kauneuden.
Työn keskushahmo on nainen, jota edustaa luonnontieteilijä, joka tarkoittaa sekä keskittymistä että levottomuutta. Nainen on taitettu pöydälle, joka on syvästi imeytynyt silitystehtävään; Se, että se näyttää työssäsi, heijastuu sijaintisi jännityksessä. Kulma, josta Degas esittelee, kuva on ominainen tyylilleen: se käyttää epäsymmetrisiä koostumuksia ja kehystettyjä, jotka muistetaan nykyajan valokuvauksen estetiikan. Tämä tapa kaapata hahmo toiminnassa antaa viskeraalisen dynaamisuuden kohtaukselle, joka on yksi Degasin merkittävimmistä tyylivaaleista.
Väri on toinen tärkeä komponentti "Nainen silitys". Degas turvautuu palettiin, joka sekoittaa kauhistuttavia ja hienovaraisia sinisen ja beigen vivahteita, jotka on asetettu täydentävään suhteeseen, mikä herättää lämmöntuntoa, mutta myös melankoliaa. Varjoilla on olennainen rooli, mikä viittaa vasemmalta saapuvaan valoon, valaiseva osa hahmosta ja taulukosta, kun taas muut elementit pysyvät synkkyydessä. Tämä valon ja varjon kautta tapahtuva mallinnustekniikka on yksi Degasin työn merkittävimmistä ominaisuuksista, mikä antaa sille luoda alueellisen syvyyden ja intiimin ilmapiirin, joka kehottaa katsojaa pohtimaan edustaman naisen jokapäiväistä elämää.
Degas, joka tunnetaan huomiostaan yksityiskohtiin ja ihmisen liikkeen tutkimiseen, saavuttaa tässä tasapainon kuvaavan ja symbolisen välillä. Aikana, jolloin naiset siirrettiin usein kotimaan alueelle, tämän luvun esittäminen heidän työssään korostaa sekä heidän työnsä arvokkuutta että heidän näkymättömyyttä julkisessa elämässä. Se on hiljainen muotokuva päivittäisestä taistelusta, hienovarainen itku, joka resonoi monien aikansa ja kaikkien aikojensa naisten kamppailuilla.
Ympäristö, johon nainen sijoitetaan, ei ole kaukana tai koristeellinen; Koostumuksen yksinkertaisuus tarkoittaa intiimiä ja saavutettavissa olevaa lähestymistapaa. Degas oli usein kiinnostunut kotielämän ja modernin kaupunkikunnan skenaarioista, jotka, kuten "naisen silitys", heijastavat heidän kiehtovuuttaan päivittäisistä teoista, jotka jätetään usein ilman huomiota. Teokset, kuten "Los Dancers" tai "La Lavandera", osoittavat saman naisten teeman, joka korostaa Degasin lähestymistapaa naishahmossa eri skenaarioissa.
"Nainen silitys" paljastaa myös Degasin tyylin kehityksen, joka siirtyi pois puhtaasta vanhoista tekniikoista mestarit. Tämä työ ei vain tuo läheiseen näkemykseen naisten päivittäisistä vaikeuksista ja työstä, vaan myös korostaa Degasin työn nykyaikaisuutta, joka haastaa jatkuvasti ja uudelleenmuodostaa aikansa taiteen käsitteet, joista tulee avant -garden edeltäjä, jonka he jatkuu.
Siten "nainen silitys" ei ole vain tietyn hetken muotokuva, vaan myös syvä ja heijastava todistus naispuolisesta tilasta, manuaalisen työn ja taiteen arvokkuudesta keinona tutkia kaupunkielämän monimutkaisuutta yhdeksännessätoista vuosisata.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.