Kuvaus
Vuonna 1823 maalaaman Francisco Goyan muiden lakien "Muut kansan lakit tai absurdi peto" taiteilijan huolet ihmisluonnosta ja sosiaalisesta kritiikistä ilmaistaan voimakkaasti. Goya, joka tunnetaan kyvystään vangita ihmisen tilan monimutkaisuus, käyttää tätä maalausta välineenä ilmaistakseen halveksuntaa vallan irrationaalisuudesta ja raakuudesta. Koostumus esittelee kohtauksen, joka on täynnä symbolismia ja syvää ironian tunnetta, joka kehottaa katsojaa kyseenalaistamaan yhteiskuntaa hallitsevia lakeja ja arvoja.
Teos osoittaa eturintamassa ryhmän hahmojen suhteettoman asenteen, kaoottisen ympäristön kanssa, joka näyttää edustavan väkivallan ja epätoivon tilaa. Luvut, jotka näyttävät olevan ylennyksen tai paniikin tilassa, herättävät yhteisön tunteen hulluudessa, kun taas taustalla havaitaan synkkä maisema, joka korostaa kohtauksen epätoivoa. Goya soveltaa mestaruuttaan värin käytössä tummia ja kauheita sävyjä, jotka asettavat levottomuuden ja surun ilmapiirin, jättäen katsojan emotionaaliseen tilanteeseen syvään hulluuteen, joka voi johtua suositusta kiihkeästä.
Kuvan asuttavat hahmot, vaikka ne eivät ole yksilöllisiä, toimivat agenttijoukon arkkityyppeinä, melkein niiden massojen symboleina, joita heidän sokeudessa voidaan viedä irrationaalisuus. Tämä henkilökohtaisen tunnistamisen puute vahvistaa ajatusta, että se on kollektiivinen ilmiö, yhteisen kokemuksen ja yhteisen kokemuksen. Koostumus on dynaaminen, ja niiden lukujen diagonaalinen jakautuminen, joka viittaa liikkeeseen ja jännitykseen, läpäisee häiritsevän energian työ.
On tärkeää huomauttaa ajallinen tilanne, jossa Goya tuottaa tämän työn. Espanjassa vuonna 1823 oli poliittisen ja sosiaalisen epävakauden hetkiä, joita leimasi perinteiden ja nykyaikaisuuden välinen taistelu sekä valaistuneiden ideoiden tukahduttaminen. "Muut kansan lait tai absurdi peto" ovat osittain heijastavat tätä turbulenssia, jossa Goya raa'at lakien järjettömyys, jonka nämä voivat manipuloida voimat ja helppous. Hänen kriittinen lähestymistapansa on ihmisen edustaminen manipuloinnille alttiina, korostaen instituutioiden haurautta, joiden pitäisi oletettavasti suojata häntä.
Goyan tyyli uransa tässä vaiheessa, joka merkitsee siirtymistä tummempaan ja ekspressionistiseen lähestymistapaan, löytää kaiku nykyaikaisissa ja myöhemmissä teoksissa, joissa tutkitaan samanlaisia kysymyksiä. Valon ja varjon käyttö sekä hahmojen eleinen kohtelu muistuttaa taiteilijoita, kuten James Whistler tai jopa saksalaisia ekspressionisteja, jotka myös uppoutuivat ihmisen tilan ja heidän suhteensa yhteiskuntaan.
Epäilemättä "muut ihmisten tai absurdin pedon lait" edustaa taidehistorian virstanpylvästä paitsi sen tekniikan ja toteutuksen lisäksi myös sen voimakkaasta sosiaalisesta kommentista. Goya ei jättänyt tämän työn kautta vain pysyvän taiteellisen perinnön, vaan myös herätti äänensä halveksittavana aikansa epäoikeudenmukaisuuksiin yhdistäen työnsä ihmiskunnan iankaikkisiin huolenaiheisiin vapaudesta, hulluudesta ja merkityksen etsinnästä kaoottisessa maailmassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.