Kuvaus
Henri Matissen "Musta pöytä", joka on valmistettu vuonna 1919, esitetään kaunopuheisena todistuksena Matissen ainutlaatuisesta ja mestarillisesta lähestymistavasta, jota kohti värin koostumusta ja käyttöä kohti. Maalaus, joka mittaa 47x60 cm, on voimakas esimerkki taiteilijan kyvystä muuttaa näennäisesti jokapäiväiset kohtaukset elinvoimaisiksi ja emotionaalisiksi koostumuksiksi.
Ensi silmäyksellä pala erottuu mustan pöydän hallitsevasta läsnäolosta, epätavallisesta elementistä Matissen teoksessa, jota juhlitaan usein sen elävät värit ja sen taipumus kevyisiin ympäristöihin. Tämä keskeisen esineen musta valinta korostaa kuitenkin maalarin kykyä leikkiä kontrassilla ja syvyyksillä ja kutsuu meitä pohtimaan maalauksen eri elementtien välistä vuorovaikutusta.
Mustapöytää ympäröi sarja esineitä ja yksityiskohtia, jotka näyttävät miehittävän tilaa melkein rento, mutta jotka todella on järjestetty tarkkuudella, joka tarkoittaa taiteilijan kokenutta silmää. Niistä voidaan tunnistaa erilaisia valkoisia keraamisia kappaleita, jotka erottuvat pöydän tummasta taustasta, jolloin muodostuvat kontrastin, joka vangitsee välittömästi katsojan katseen. Nämä elementit eivät ole vain keskipisteinä, vaan myös myötävaikuttavat tasapainon ja yleisen harmonian tunteen koostumuksessa.
Värillisesti Matisse käyttää palettia, joka on rajoitettu, mutta on uskomattoman tehokas. Teoksessa olevat punaiset, vihreät ja keltaiset ovat kietoutuneet taulukon hallitsevan mustan kanssa saavuttaen kromaattisen sinfonian, joka muistuttaa meitä voimakkaasta taipumuksesta fauvismiin, liikkeeseen, johon Matisse oli läheisesti yhteydessä hänen ensimmäisinä uransa vuosina. Nämä kromaattiset vaalit osoittavat edistyneen värin ymmärtämisen keinona herättää tunteita ja aistimia pelkän objektiivisen esityksen ulkopuolella.
Työn tausta on erityisen mielenkiintoinen. Matisse valitsee kuvion, joka näyttää olevan geometristen viivojen ja muotojen rakenne, joka pelaa tekstuurilla ja syvyydellä. Tämä taustan tekstuuri lisää maalaukseen ylimääräisen ulottuvuuden, joka herättää siihen dynaamisuuden ja liikkeen tunteen, toisin kuin taulukon liikkumattomuuteen ja vakavuuteen ja siihen leviäviin esineisiin.
Hänen teoksensa panoraamassa "Musta pöytä" erottuu paitsi sen sävellys- ja värivalikoimasta, myös kyvystä kaapata tavallisen teeman ydin ja nostaa se korkean taiteen ilmaisuun. Tämä kuva, vaikkakaan ei yksi Matissen tutkituista mestari Post -impressionisti etsi aina: muuttaa tavallinen jotain poikkeuksellista taiteen voiman kautta.
Henri Matisse tutki koko uransa ajan erilaisia tyylejä ja tekniikoita, jotka vaikuttivat impressionismiin viimeisimmät päivinä kuuluisan paperin leikkauksensa kanssa. "Musta pöytä" asetetaan kypsyytensä aikana ensimmäisen maailmansodan jälkeen, jolloin Matisse perustettiin yhdeksi nykyaikaisen taiteen tärkeimmistä keksijöistä. Hienoisuuden ja rohkeuden yhdistelmä tässä työssä korostaa sen jatkuvaa evoluutiota ja vahvistaa sen perintönsä yhtenä aikansa tärkeimmistä pioneereista.
Siten "mustasta taulukosta" ei tule vain heijastusta Henri Matissen neroudesta, vaan myös todistus hänen kyvystään nähdä pinnan ulkopuolella ja löytää kauneutta yksinkertaisimmista yksityiskohdista ja odottamattomimmista sävellyksistä.