Kuvaus
Odilon Redonin "Robert de Comecy's Son" -teoksen ytimessä, joka on luotu vuonna 1898, löydämme tunteiden ja hienovaraisten vivahteiden yhdistelmän, joka vangitsee nuoruuden ja viattomuuden olemuksen. Redon, joka tunnetaan symbolistisesta lähestymistavastaan ja mestaruudestaan värien ja muodon käytössä, esittelee tässä maalauksessa esityksen suuresta läheisyydestä. Muotokuva keskittyy lapsen kasvoihin, jotka vievät suurimman osan kuvatilasta, mikä viittaa sen merkityksen lisäksi myös syvään emotionaaliseen yhteyteen kuvatun ja katsojan välillä.
Koostumus on huomattavaa ainutlaatuisuutta, koska tausta on tarkoituksella abstrakti ja läpinäkymätön, mikä antaa lapsen hahmon loistaa melkein eteerisellä olemuksella. Redon valitsee värimaailman, joka värähtelee pehmeän sinisen ja vihreän välillä, väri koskettaa, jotka tarjoavat arvoituksen ilmaa. Sävyt näyttävät käärivän lapsen korostaen hänen valaistuja kasvojaan ja hänen hahmonsa herkkiä muotoja. Tämä värin käyttö ei vain korosta lapsuuden haurautta, vaan luo myös tunteen emotionaalisen syvyyden, joka kutsuu pohdintaa.
Huomaamme, että lapsi, jolla on suora katse ja pienellä pään käännöksellä, luo havainnollisen yhteyden tarkkailijan kanssa. Hänen silmänsä, kaksi syvää uteliaisuuden peiliä, näyttävät ylläpitävän hiljaista vuoropuhelua, joka vangitsee lapsuuden hämmästyksen ja vakavuuden ilmaisun. Ihon tekstuuri on mallinnettu huolellisesti chiaroscuro -tekniikan avulla, joka paljastaa sekä sen nuoruutensa että sen sisäisten tunteiden monimutkaisuuden. Tämän yksinkertaisuuden kautta Redon onnistuu herättämään psykologisen varallisuuden.
Mielenkiintoinen osa tätä työtä on sen tuottama introspektiivinen ilmapiiri. Toisin kuin muut aikansa muotokuvat, joilla on taipumus keskittyä aiheen grandiositeettiin tai asemaan, Redon valitsee lapsen haavoittuvuuden, mikä paljastaa hänen todellisen kiinnostuksensa arkaluontoisten olentojen maailmaan ja heidän sisäiseen elämäänsä. Tämä lähestymistapa on ominaista hänen työlleen, jossa hän jää usein eläkkeelle realismista etsimällä mielikuvitusta ja runollista.
Redonin symboliikka tässä muotokuvassa voitaisiin myös tulkita heijastavan viattomuuden menetystä, joka on toistuva teema 1800 -luvun lopulla, sosiaalisen ja taiteellisen muutoksen aikana Euroopassa. Teos siirtyy kuvailevasta ja syventää emotionaalisesti, symbolistisen liikkeen erottuva piirre, joka yritti herättää sensaatioita tiukan esityksen yläpuolella.
Siksi "Robertin Comecy -pojan muotokuva" ei ole vain todistus Odilon Redonin teknisestä kyvystä, vaan myös visuaalisesta tutkimuksesta lapsuuden monimutkaisuuksista. Tämä työ haastaa edelleen katsojaa ja kehottaa häntä kokemaan muotokuvan pelkänä esityksenä, vaan monimutkaisena tunteiden ja värien tanssina, jotka paljastavat elämän, lapsuuden ja lyhytaikaisen olemassaolon olemuksen. Redonin työ on viime kädessä muistutus siitä, että kauneus löytyy yksinkertaisimmista ja ohimenevimmistä hetkistä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.