Kuvaus
Edgar Degasin vuonna 1879 tekemä työkuvion jälkeen pukutanssin jälkeen "muotokuva" Muotokuva "Madame Dietz Monnin) paljastuu syvälle läheisyydelle kuvatun ja tarkkailijan välillä. Tämä pala on selkeä esimerkki Degasin kyvystä vangita ohimeneviä hetkiä ja sen aiheiden emotionaalista olemusta, kaikki innovatiivisten koostumustekniikoiden ja ainutlaatuisen värin käytön avulla.
Keskushahmo, Madame Dietz Monnin, esitetään etualalla, joka korostaa sen ilmaisua ja laakeria. Nainen, joka on pukeutunut hienostuneeseen tanssipukuun, joka herättää glamourin ja hienostuneisuuden tunteen, on kääritty melankolian ja heijastuksen ilmaan. Hänen katseensa, joka on suunnattu katsojaa kohti, näyttää ylläpidettynä unelmavaltion ja ympäristön välittömän todellisuuden välillä. Tätä kaksinaisuutta korostaa valon käyttö, joka kylpee hänen kasvonsa ja osa hänen pukeutumistaan hienouksilla, mikä luo melkein tuntuvan kolmen ulottuvuuden vaikutuksen.
Degas käyttää värivalikoimaa, joka, vaikkakin pääosin pehmeä, sisältää voimakkaita punaisia ja sinisiä kosketuksia, jotka antavat koostumukselle elämän. Hänen pukeutumisensa punainen on vastakohtana taustalla, mikä luo erottelun, joka puolestaan korostaa Madame Dietzin kuvaa. Lisäksi eniten ääniä ja taustan haja ilmapiiri antavat katsojalle keskittyä merkin yksityiskohtiin. Valojen ja varjojen peli on ominaista Degasin tyylille, joka tutki usein näiden elementtien välistä vuorovaikutusta hänen teostensa visuaalisen kertomuksen rikastuttamiseksi.
Degas -tekniikka heijastaa sen hallintaa kakkujen ja öljyjen käytössä, mikä antaa maalaukselle pehmeän tekstuurin, samalla kun se mahdollistaa yksityiskohtaisen värit. Tämä käy ilmi mekon laskosten esittämisessä, jossa kykysi maalilla maalilla tarjoaa melkein kosketusvaikutuksen, joka herättää kudoksen luonteen. Lisäksi valinta esitellä Madame Dietz Monnin kerrallaan keilahalli ehdottaa narratiivista taustaa, joka kehottaa katsojaa spekuloimaan teoksen takana olevaan tarinaan.
Naispuolinen hahmo, joka on vakio Degasin työssä, hankkii täällä ominaista ulottuvuutta. Hänen tanssimekko, keskeinen elementti, paljastaa taiteilijan kiehtovuuden sekä naishahmojen että ajan sosiaalisen elämän vuoksi. Degas, joka muutti Pariisin taiteellisissa piireissä ja oli upotettu kaupunkielämään, käytti tätä työtä myös heijastuksena yhteiskunnan ja sukupuoliroolien dynamiikasta.
Kun havaitaan "muotokuva pukun tanssin jälkeen", Degasin estetiikan vaikutus havaitaan, vaikka sen tyyli erotetaan muodollisemmasta ja jäsennellemmistä lähestymistavasta verrattuna joihinkin sen nykyaikaisiin. Kohtauksen dynaamisuus ja hetken kaappaus, tyypilliset impressionismin ilmenemismuodot, ovat kuitenkin DeGas johtavat tämän käsitteen introspektiivisemmalle tasolle siirtyen pois muiden taiteilijoiden liikkuvista maisemista.
Tämän maalauksen kautta Edgar Degas ei vain dokumentoi juhla -yön, vaan tarjoaa myös ikkunan kuvatun naisen psyykelle, tasapainottaen ulkoista juhlaa monimutkaisella sisäpuolella. Tämä tunteiden ja estetiikan välinen jännitys on yksi taiteilijan monista saavutuksista, joka tutki koko uransa ajan ihmisen tilaa syvästi resonoivalla ja visuaalisesti kiehtovalla tavalla. "Muotokuva pukutanssin jälkeen" ei siis ole vain naisen muotokuva, vaan myös valosta, katsojan suhde taideteokseen ja ihmisen kokemuksen väistämätön monimutkaisuus.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.