Kuvaus
Francisco Goyan, vuonna 1814 valmistettu maalaus nimeltään "Muotokuva, jonka uskotaan olevan Josepha Bayeu (tai Leocadia Weiss)", on teos, joka kutsuu heijastusta paitsi hänen mallinsa identiteetistä, myös taiteen monimutkaisuuksista Muotokuvataide ja Goyan erityinen hallitseminen tässä genreissä. Figuuri edusti, jonka jotkut tunnistavat Josepha Bayeu, maalari Francisco Bayeun sisko ja itse hahmossa taiteellinen sisko.
Koostumuksen näkökulmasta muotokuva näyttää naisen melkein frontaalisessa asennossa, ja pää kääntyi hieman sivulle, mikä lisää dynaamisuutta kuvaan. Hänen kasvonsa taipuminen ja katseensa suunta antavat hänelle elinvoimaisen ja kiehtovan läsnäolon. Goyalle tyypillinen neutraali ja tumma tausta korostaa hahmoa, mikä mahdollistaa värien vivahteet ja pukujen yksityiskohdat näkyvyyden lataamiseksi. Naisella on tyylikäs ja rikas mekko, joka näyttää olevan voimakkaassa vastakohtana heikon taustan kanssa, mikä tekee hänen hahmonsa erottua erittäin selkeästi.
Valon ja varjon käyttö, Goya -tekniikan erottuvat ominaisuudet, käy ilmi tavasta, jolla valaistus korostaa kuvattujen ryhmien ja silmien. Goya käyttää hienovaraisen selkeän pimeän, joka luo kolmiulotteisen vaikutuksen, mikä herättää sekä ihon tekstuuria että kankaiden varallisuutta. Mekkoon käytettyjä sävyjä, vihreän ja ruskean sekoitusta sekä herkän valkoisen pitsin kanssa pääntiessä täydennetään visuaalisesti, joka muistuttaa muita nykyaikaisia muotokuvia, joissa Goya osoitti poikkeuksellisen taiton vaatteiden ja vuorovaikutuksen esityksessä valolla.
Kuvan tunkeutuva ilme on näkökohta, joka ansaitsee erityisen huomion. Goyan muotokuvat eivät ole pelkästään fyysisen luonteen tutkimuksia, vaan myös psykologisia tutkimuksia. Naisten ilmaisu tässä maalauksessa ehdottaa syvää sisätilaa, seosta seesteisyyttä ja heijastusta, mikä voi kutsua katsojaa spekuloimaan heidän elämäänsä ja ajatuksissaan. Goyan valinta olla idealisoimatta mallinsa piirteitä johtaa rehelliseen esitykseen, jossa ei ole keinoa, mikä mahdollistaa voimakkaamman emotionaalisen yhteyden katsojan kanssa.
Konteksti, jossa tämä työ suoritettiin, tarjoaa myös mielenkiintoisia ulottuvuuksia. Vuonna 1814 Goya oli hänen elämänsä vaiheessa, jota leimasi poliittinen ja henkilökohtainen turbulenssi. Tämä historiallinen tausta voi vaikuttaa muotokuva -astian ilmapiiriin, joka lähtee muotokuvasta. Tekniikansa kautta Goyasta tulee paitsi ihmisten muotokuva, myös aikansa kroonikko, käyttämällä taidetta keinona tutkia tunteita ja inhimillisiä kokemuksia monimutkaisessa yhteydessä.
Tämän seurauksena "muotokuva, jonka uskotaan olevan Josepha Bayeu (tai Leocadia Weiss)" on enemmän kuin yksinkertainen taideteos; Se on heidän aikansa sosiaalipeili, joka käsittelee identiteettikysymyksiä, läheisyyttä ja ihmisen etsimistä jokapäiväisessä elämässä. Goyan kyky vangita mallinsa ydin yhdessä teknisen ja emotionaalisen hallinnan kanssa takaa, että tämä muotokuva pysyy kollektiivisessa muistissa hänen taiteellisen neroonsa kestävänä todistuksena. Teos ei vain heijasta sen vertaansa vailla olevaa kapasiteettiaan muotokuvalle, vaan kutsuu myös katsojaa syventämään hahmon takana olevaa tarinaa ja hänen ehdottamiaan hiljaisuutta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.