Kuvaus
Vuonna 1927 luotu Marsden Hartley Monte Santa Victoria nousee todistuksena taiteilijan ja häntä ympäröivän maiseman välisestä syvästä yhteydestä, joka osoittaa singulaarisuuden, joka erottaa sen amerikkalaisen modernismin kaanonissa. Hartley, joka tunnetaan kyvystään vangita luonnon olemus ja rakastamat paikat, tarjoaa meille tässä maalauksessa paitsi Mont Sainte-Victoiren esityksen, myös paikan emotionaalisuuden tulkinnan värin ja muodon kautta.
Koostumuksen kannalta kuvassa on kiinteä ja järjestäytynyt rakenne, jossa vuoren geometriset muodot hallitsevat maisemaa. Hartley onnistuu lihavoitujen siveltimien ja melkein abstraktin asennuksen kautta välittämään tämän Etelä -Ranskan symbolisen vuoren majesteettin, joka oli inspiraation lähde lukuisille taiteilijoille, mukaan lukien Paul Cézanne. Teos erottuu sen avaruuden käytöstä, jossa vuori, joka on täynnä savua ja ilmakehää, syntyy voimakkaasti alaosassa, kun taas etualan pinta on värillinen elämillä vivahteilla, jotka näyttävät hengittävän maiseman elinvoimaa.
Värillä on olennainen rooli tässä maalauksessa. Hartley käyttää rikasa ja vastakkaista palettia, joka herättää sekä auringon lämpöä että varjojen kylmyyttä. Vihertävän vihreän ja Ocherin kanssa varustetut syvänsiniset sävyt luovat melkein transsendenttisen ilmapiirin, kutsuen katsojaa pohtimaan maisemaa emotionaalisesta näkökulmasta eikä kirjaimellisesta. Tämä värin ilmeikäs käyttö ei vain osoita taiteilijan teknistä hallintaa, vaan myös sallii viskeraalisen yhteyden teokseen. Taivaan rauhallisuuden ja vuoren tukevuuden välillä Hartley saavuttaa tasapainon, joka paljastaa hänen kykynsä yhdistää maisema henkilökohtaisilla tunteillaan.
On tärkeää huomata, että Monte Santa Victoriassa emme löydä ihmishahmoja, jotka keskeyttävät maiseman seesteisyyden. Tämä voitaisiin tulkita tarkoituksellisena Hartleyn valintana keskittyäkseen katsojan huomion itse luonnon suuruuteen, ilman häiriöitä. Ihmishahmojen puuttuminen voi kuitenkin ehdottaa myös luonnon henkisyyden etsimistä, resonanssiideaa Hartleyn aikana, jolloin monet taiteilijat tutkivat ihmisen suhdetta luonnonympäristöön.
Kun analysoidaan tämän työn kontekstia, on välttämätöntä harkita Hartleyn paikkaa modernismissa ja ekspressionismissa. Hänen lähestymistapansa luontoon ei vain kuvaa fyysistä maisemaa, vaan tutkii myös hänen emotionaalista ja henkistä yhteyttään. Cézannen vaikutusvalta on ilmeistä, mutta Hartley lisää henkilökohtaisen äänensä tähän perinteen kanssa, joka pyrkii paitsi edustamaan Sainte-Victoiren vuorta, myös melkein myyttisen läsnäolon lisäämistä.
Monte Santa Victorian kautta Marsden Hartley tarjoaa meille kutsun yhteydenpitoon luontoon syvällä ja heijastavalla tavalla. Työ ei ole vain maisema; Se on muodon, värin ja tunteiden meditaatio. Hartley vangitsemalla tämän symbolisen vuoren muistuttaa meitä ympäröivästä maailmassa sijaitsevasta ylevästä kauneudesta ja tapa, jolla tämä maisema voi resonoida omissa tunteissamme ja kokemuksissamme. Viime kädessä maalauksesta tulee silta katsojan ja luonnon majesteettin välillä, mikä korostaa Hartleyn työn kestävää merkitystä modernin taiteen panoraamassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.