Kuvaus
John William Waterhouse -teos "Missal" (1902) on symbolinen esimerkki pre -raflen kuvatyylistä, jossa esteettinen kauneus ja kirjallinen tulkinta yhdistetään mestarillisesti. Tässä maalauksessa Waterhouse esittelee naisen, joka sijaitsee intiimissä ja mielenkiintoisessa ympäristössä, joka ylläpitää syvää visuaalista vuoropuhelua katsojan kanssa. Naishahmo, joka on pukeutunut punaiseen kaapuun, joka etenee hänen hahmonsa tyylikkäästi, herättää paitsi aistillisuutta myös mietiskelyn ja omistautumisen tunteen.
Koostumus erottuu sen pystysuunnasta, kun nainen miehittää suurimman osan kankaalle, mikä tekee hänestä kiistattoman päähenkilön. Hänen katseensa suuntautuu kohti hänen pitämää missalia, mikä viittaa siihen, että henkisen maailman ja henkilökohtaisen pohdinnan välinen ammattiliitto. Missalin merkitys, rukouskirja, lisää kerroksia syvälle työhön, mikä viittaa meditaatioon ja pohdintaan, joka ylittää pelkän lukemisen teko. Waterhouse käyttää valaistusta korostaakseen kehon muotoja, pukujen tekstuuria ja missalin sisäistä kirkkautta, jolloin muodostuu melkein mystisen ilmapiirin.
Työssä huomattava näkökohta on tekijän ominaispiirteen väri. Terrakotta -sävyt ja taustavihreät vivahteet tarjoavat kauniin kontrastin naisen mekon kirkkauden kanssa, kun taas värivalikoima, pehmeä, mutta elinvoimainen, herättää lämmön ja läheisyyden tunteen lavalla. Huomiota yksityiskohtiin mekon suunnittelussa ja kasvojen valaistuksessa osoittaa Waterhousen kyvyn kaapata sen mallien olemus ja maalattu hetki.
Koostumuksen taustalla on koristeltu hienovarainen, mutta rikas koriste -järjestelmä, joka viittaa paikan ja kontekstin tunteeseen, vaikka se ei häiritse työn, naisen ja hänen väärinkäytönsä pääpainoa. Tämä tekniikka, joka ehdottaa ympäristöä tyyliteltyjen ja koristeellisten elementtien avulla, on ominaista pre -rafaelismille ja osoittaa, kuinka Waterhouse onnistuu luomaan maailman, jossa naishahmo näyttää melkein eteeriseltä.
Naisten luku voidaan tulkita myös visuaalisesta kertomuksesta. Laajemmassa tilanteessa pre -rafaelismi keskittyi naisten esitykseen symbolismin ja henkisyyden kantajina, ja "missali" ei ole poikkeus. Tämä teos on lisätty laajempaan taiteelliseen perinteeseen, jolla pyritään edustamaan naisten kauneutta, vaan myös sen roolia hengellisessä ja emotionaalisessa alueella, joka on toistuva teema Waterhouse -teoksessa.
Vaikka "El Missal" tunnetaan vähemmän verrattuna muihin ikonisiin vesihuoneistoihin, kuten "Shalott's Lady" tai "Ofelia", tarjoaa rikkaan tulkinnan naishahasta uskonnollisessa ja heijastavassa yhteydessä. Hänen edustajansa naisista, jotka meditoivat pyhiin teksteihin
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Missali" on todistus John William Waterhousen teknisestä taitoista ja emotionaalisesta syvyydestä. Keskittymällä kauneuteen ja mietiskelyyn työ onnistuu kaappaamaan läheisyyden ja kunnioituksen hetken, joka on edelleen merkityksellinen ja herättävä taiteen historiassa. Ymmärtämällä väriä, valoa ja muotoa, vesihuone, joka nousi naisiin kulttuurisen mietiskelyn jalustalle korostaen heidän olennaista roolia siirtymisessä maallisen ja jumalallisen välillä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.