Kuvaus
La pintura "Hombres Leyendo" (1823) de Francisco Goya es una obra que invita a la contemplación, no solo por su temática, sino también por su fina ejecución y su profundidad simbólica. Tässä työssä Goya vangitsee hiljaisuuden ja heijastuksen hetken kahden miehen hahmon kautta, jotka imeytyvät lukemiseen. Koostumus on huomattava yksinkertaisuudestaan ja tavasta, jolla taiteilija käyttää tilaa korostaakseen lukemisen toimintaa, toimintaa, joka 19. vuosisadan alun historiallisessa tilanteessa symboloi sekä tietoa että sosiaalista muutosta.
Miehet, jotka on ryhmitelty kuvan keskelle, esittävät erilaisia asenteita lukemiseen. Yksi, jolla on rento asento ja pää hieman taipuvaiseksi, näyttää olevan upotettu sanojen mukaan, kun taas toisella vasemmalla puolella on jäykempi asento, melkein kuin vastapaino ensimmäisen rauhalle. Kasvojen ilmaisut, vaikka ne eivät ole erityisen yksityiskohtaisia, välittävät upottamisen ja pitoisuuden tunteen, jonka Goya saavuttaa ehdottavilla aivohalvauksilla. Kasvot osoittavat tunteiden kontrastin, mikä mahdollisesti viittaa sisäiseen vuoropuheluun, jota kukin heistä ylläpitää lukemansa tekstin kanssa.
Värin käyttö "miesten lukemisessa" on yhtä merkittävä. Goya valitsee kauhistuneen paletin, joka tuntuu samalla lämpimänä ja raittiina. Brown ja Ocher -sävyt hallitsevat, jota voidaan tulkita heijastavan ajan sosiaalista ympäristöä, jota leimaavat poliittiset jännitteet ja tiedon saatavuuden muutokset. Tämän värivalinnan kautta Goya perustaa ympäristön, joka on sekä intiimi että mielenkiintoinen. Valo vaikuttaa herkästi hahmoihin, luomalla varjopelin, joka korostaa kolme ulottuvuutta ja antaa elämän ihmisten kasvoille ja käsille, keskittyen heidän lukemiseensa.
Tämä maalaus on tärkeätä Goyan työtä viime vuosina, jolloin sen tyyli oli kehittynyt kohti ilmeisempää ja subjektiivisempaa lähestymistapaa. Vaikka "miehet lukevat" eivät ole niin synkkät kuin jotkut hänen "sotakatastrofien" -sarjan teoksistaan, se heijastaa jatkuvuutta tutkiessaan ihmisen tilaa ja hänen kiinnostustaan yksilöön yhteiskunnassa. Lukemista voidaan tässä tapauksessa tulkita älyllisen vastarinnan eräänlaisena kaaoksen ja sosiaalisen häiriön aikakaudella, joka on toistuva teema Goyan työssä.
Mitä tulee sen asemaan taiteellisessa maksussa, "miehet lukevat" voidaan verrata muihin taidehistorian lukemien lukujen esityksiin, joissa lukeminen on ollut syy heijastukseen ja mietiskelyyn renessanssista romantiikkaan. Tapa, jolla Goya edustaa tätä erityistä tekoa, myönnetään nykyaikaisuuden ja itsetutkimuksen ilma, joka ylittää pelkän muotokuvan. Työ resonoi ajatuksella, että lukemisessa on kriittisen pohdinnan ja itsetunteen voima, käsitteet, jotka olivat välttämättömiä valaistumisessa, ajan, joka vaikutti syvästi hänen työhönsä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Francisco Goyan "miehet lukevat" ei ole vain visuaalinen esitys lukemisesta, vaan myös kommentti yksilön meditaatiosta, tiedoista ja roolista yhteiskunnassa. Koostumuksensa, hänen hahmojensa värin ja psykologisen esityksen käytön kautta, Goya tarjoaa meille ikkunan kohti itsehavainhetkiä, joka on nykyään yhtä merkityksellinen kuin hänen aikansa. Maalaus ei vain kutsuu katsojaa tarkkailemaan, vaan pakottaa hänet osallistumaan vuoropuheluun tiedon merkityksestä ja tärkeydestä, perintö, jonka Goya jatkaa taiteensa kautta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.