Kuvaus
Vuoden 1875 Paseo Marítimo - Argenteuil "-teoksessa Claude Monet kapseloi yhden symbolisten impressionismin, tyylin, joka liittyy syvästi liittyvän kuvaustekniikan, ja se ylittää yksinkertaisen kuvatekniikan, joka hengittää elämää ja vangittuja hetkiä, ja vangittu . Tämä maalaus, kuten suuri osa hänen työstään, sijaitsee Argenteuilissa, Pariisin esikaupungissa, josta tuli suoja Monetille ja muille aikansa maalareille. Tämän sijainnin valinta ei ole vahingossa, koska Argenteuil tarjoaa elinvoimaisen maiseman, jossa yhdistyvät luonto ja kaupunkielämä.
Tarkkaillessaan "Paseo Marítimoa", maalauksen koostumus on huomattava, missä kävelyä reunan puiden linja tulee luonnollinen kehys, joka ohjaa katsojan katseen kohti keskuskenttää. Hahmot, jotka näyttävät hajallaan matkan varrella, esitetään tyylillä ja kirkkaudella, joka melkein sulaa ne ympäröivillä väreillä, mikä viittaa virtausten ja liikkeen ilmaa. Monet vangitsee vapaa -ajan hetken, jolloin hahmot näyttävät nauttivan ulkona elämästä, mikä symboloi nykyaikaisuuden ja sosialisoinnin uutta aikakautta 1800 -luvun Ranskassa.
Värin käyttö tässä työssä on välttämätöntä sen visuaalisen vaikutuksen ymmärtämiseksi. Monet näyttää valoa ja tuoretta palettia, pääosin vihreät ja siniset, jotka herättävät luonnollisen ympäristön rauhallisuuden ja päivän rauhallisuuden. Valkoisen ja punaisen aksentti kävelijöiden vaatteissa tarjoaa dynaamisia värähtelyjä ja vastakohtia, jotka rikastuttavat maalauksen visuaalista kertomusta. Tämä elävä värisovellus on ominaista impressionismille, jossa valon ja liikkeen esitys tehdään löysällä ja näkyvällä siveltimellä, jolloin katsoja voi tuntea hetken elinvoiman.
Hahmot, vaikka maiseman toissijainen, lisäävät elementin ihmiskuntaa työhön. Voidaan havaita useita lukuja, joiden joukossa kaksi naista erottuvat etualalla, joka on pukeutunut tyylikkäästi, mikä artikkeli kävelyn sosiaaliseen tarkoitukseen, kokouspaikkaan, jossa suhteet rakennetaan julkiseen tilaan. Sen läsnäolon epävirallisuus ja ilo viittaavat keskustelun ja rinnakkaiselon välittämiseen, Ranskan sosiaalisen muutoksen heijastamiseen 1800 -luvun lopulla. Nämä elementit eivät vain tarjoa maalauksen sosiaalista tilannetta, vaan heijastavat myös Monetin lähestymistapaa arjen sieppaamisessa.
Monetin tyyli "Paseo Marítimo - Argenteuil" on todistus sen hallitsemisesta valon ja värin käsittelyssä, samoin kuin kyvystä muuttaa näennäisesti yksinkertainen kohtaus taideteokseksi, joka heijastaa sekä tunne- ja emotionaalista monimutkaisuutta ja sosiaalista. Vertaamalla tätä työtä sen ajanjaksonsa muiden kanssa, kuten "vaikutelma, nouseva aurinko", voit nähdä sen tyylin kehityksen, joka jatkaa valon, värin ja muodon välistä vuorovaikutusta. Monet keskittyy aistinvaraiseen kokemukseen, kutsuen katsojia paitsi näkemään, myös tuntemaan ilmakehän ja osallistumaan kohtauskohtaisesti.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Paseo Marítimo - Argenteuil" edustaa esteettisten ja temaattisten elementtien fuusiota, jotka kapseloivat impressionismin hengen. Teos ei ole pelkästään ajankohtainen muotokuva, vaan se on sinänsä päivä -päivä -juhla, nykyaikaisuus ja kauneus, joka löytyy elämän yksinkertaisista nautinnoista.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.