Mäntyjen alla päivän lopussa - 1888


Koko (cm): 75x60
Hinta:
Myyntihinta£215 GBP

Kuvaus

Claude Monetin vuonna 1888 luoma teos "Los Pinosin lopussa" on erinomainen esimerkki värin ja valon käytöstä, jotka kuvaavat impressionistisia maisemia. Monet, yksi impressionistisen liikkeen tärkeimmistä eksponenteista, keskittyy yleensä luonnollisen valon ja ilmakehän lyhytaikaisten vaikutusten sieppaamiseen, ja tämä maalaus ei ole poikkeus. Teos heijastaa sen aikomustaan ​​edustaa tietyn hetken visuaalista kokemusta, tässä tapauksessa, Twilightin herkkä hetki korkeiden mäntyjen varjossa.

Tämän maalauksen koostumus keskittyy rauhalliseen maisemaan, jossa suuret puut hallitsevat kohtausta, luomalla eräänlaisen kaarin, joka kääri yläosan. Koostumuksellinen rakenne ohjaa katsojaa kohti polkua, joka katoaa hienovaraisella ja melkein eteerisella taustalla, jossa taivaan pehmeät äänet valaisevat horisonttia. Monet käyttää luonnollisten värien palettia, pääosin vihreää ja sinistä, kultaisilla vivahteilla, jotka viittaavat yön saapumiseen. Lehtien elävät sävyt ja mäntyjen kuori ovat vastoin taivaan pehmeyden kanssa, mikä vahvistaa syvyyden ja etäisyyden tunnetta.

Toisin kuin hänen aikansa muut teokset, joissa ihmishahmot ovat yleensä pääpaino, "päivän lopussa olevien mäntyjen alla" etäisyydet tästä kertomuksesta ottamatta huomioon hahmoja kohtaukseen. Tämä lähestymistapa antaa maisemaa puhua itsestään, mikä tekee katsojasta hiljaisen todistajan luonnollisen ympäristön majesteettista. Tärkein päähenkilö tässä on luonto, jolla Monet on herkullinen ja kunnioitus, jolloin maiseman jokainen elementti voi olla oma tila.

Löysien ja kiinnitettyjen siveltimien käyttö luonnehtii myös tätä työtä, joka on Monetin tyylin erottuva piirre. Tekniikkaansa Monet onnistuu välittämään siirtymävaiheessa olevan maiseman ja jakavan liikkeen ja elämän olemuksen, mikä viittaa paitsi auringonlaskun valoon, myös sitä ympäröivään rauhaa ja rauhallisuutta. Väri- ja muodon liitto luo melkein tuntuva ilmapiiri, joka herättää rauhan ja pohdinnan tunteita luonnon lyhytaikaisen kauneuden edessä.

Monet maalasi tämän työn oleskelunsa aikana Normandian alueella, missä hän vietti pitkiä tunteja tutkimalla ja vangitsemalla maiseman luonnollista kauneutta. Tämä omistautuminen luonnon suoralle tarkkailulle on se, jonka avulla Monet voi luoda sellaista ainutlaatuista visuaalista kieltä, jolle on ominaista valon ja ilmapiirin etsintä, jotka olivat aina hänen työssään perustavanlaatuisia. Jatkuva uusien näkökulmien etsiminen ja hänen aikansa akateemisten normien hylkääminen tekivät hänestä modernin taiteen edelläkävijän.

Yhteenvetona voidaan todeta, että "päivän päätteiden mäntyjen alla" on todistus Claude Monetin neroudesta, joka tiesi kuinka kirjoittaa hetken merkityksettömän merkitys värin ja valon kautta. Hänen kykynsä herättää maiseman ydin ilman ihmishahmojen tarvetta kutsuu katsojaa pohtimaan hänen suhdettaan luontoon ja aikasivuuteen. Tämä työ ei ole vain visuaalinen nautinto, vaan myös syvä muistutus kauneudesta, jota löytyy elämän yksinkertaisimmista hetkistä.

KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.

Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.

Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.

Saatat myös pitää

Äskettäin katsottu