Kuvaus
Paul Gauguinin "Mandolina y Flores" -teos, joka on luotu vuonna 1883, on edustava esimerkki taiteilijan post -impressionistisesta tyylistä, jolle on ominaista värin ja muodon emotionaalinen etsintä, samoin kuin kiinnostus visuaalisten elementtien synteesiin . Tässä maalauksessa Gauguin esittelee huolellisesti yksityiskohtaisen lähestymistavan arjen esineiden esittämiseen, jotka saavat transcendenssin ja symbolismin ilmaa.
Kangasissa ihmishahmojen puute kehottaa meitä pohtimaan esineiden ja ympäröivän ympäristön estetiikan välistä suhdetta. Keskustaan sijaitseva mandoliini on päähenkilö, joka näyttää kelluvan kuvatilassa korostaen sen kaarevaa ja herkää siluettia. Tätä instrumenttia, joka ilmentää harmonian ja musikaalisuuden tunnetta, ympäröivät rehevät kukat, jotka kokonaisuutena viittaavat elämän ja kauneuden juhliin. Gauguin käyttää vilkkaiden värien kaaviota: keltainen, oranssi ja vihreä hallitseva, vastakohtana tummempien vivahteiden kanssa, jotka rajaavat esineiden varjot.
Koostumus on dynaaminen ja hukkua ilmakehässä, joka näyttää tislavan trooppisten alueiden olemuksen, jonka Gauguin tuli elämään myöhemmin urallaan. Tässä työssä ranskalaisessa kulttuurissa ja taiteessa on kuitenkin selkeä vaikutus, joka asettaa Gauguinin käännekohtaan perinteiden ja vähemmän tavanomaisten alueiden tutkimiseen. Värin käyttö ei ole vain kuvaava; Se heijastaa tunteita ja sensaatioita, jotka ylittävät pelkän esityksen. Elävä paletti ehdottaa ympäristön henkilökohtaista tulkintaa, kaukana tiukasta naturalismista, joka oli hallinnut taidetta ennen impressionismia.
Mandoliinia seuraavat maljakot ja jotkut elementit eivät ole pelkästään koristeellisia. Taidehistoriassa arjen esineitä on käytetty tutkimaan syvempiä merkityksiä. Tässä tapauksessa mandoliinin fuusio kukilla herättää vuoropuhelun luonnon ja ihmisen luovuuden välillä. Värin nesteen käyttö ja kuvatilan emotionaalinen taakka kannustaa ajatukseen, että nämä esineet ovat täynnä elämän tunnetta ja ilmaisua, mikä viittaa siihen, että vaikka ihmisen läsnäoloa ei ole, työ kapseloi taiteellisen luomisen hengen.
On tärkeää kontekstuaalista "mandolina ja kukat" itse Gauguinin kehityksessä. Tämän uransa alkuperäisen ajanjakson aikana, ennen kuin Tahitissa kuuluisaa vaihettaan, Gauguin tutki jo huolensa maalauksen olemuksesta keinona ilmaista taiteilijan subjektiivisuus. Tämä työ erottuu kyvystä vangita ajattelusi ydin ja impressionismin laajemmat vaikutteet, kun taas alkoi rajata polku symbolisempaan ja vähemmän edustavaan tyyliin, joka ilmenee näkyvämmin sen myöhemmissä teoksissa.
"Mandolina y Flores" on kutsu arvostaa maailmaa tunnepitoisemmasta ja subjektiivisemmasta näkökulmasta. Jotkut kriitikot ovat huomauttaneet, että muodon ja värin painottaminen viittaa liikkeeseen kohti jotain, joka ylittää pelkän esityksen, jotain, joka resonoi voimakkaasti heidän tulevissa teoksissaan. Siksi tämä pala ei vain heijasta Gauguinin kykyjä sen taiteellisen kehityksen ratkaisevassa hetkessä, vaan sitä ei voida arvostaa tunnistamatta post -impressionistisen taiteen kehitystä laajempaa kontekstia, josta hän oli perushahmo.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.