Kuvaus
Vuonna 1870 toteutettu Camille Pissarron "Louveciennesin maisema" pystytetään kaunopuheisena todistuksena impressionismin kehityksestä, liikkeestä, joka 1800 -luvun lopulla määritteli maiseman ja luonnon havaitsemisen taiteen. . Välitöntä hetkessä, tämä maalaus heijastaa tiukan naturalismin läpäisyn ydintä aistien esittämistä kohti, jossa valolla ja värillä on johtava rooli.
Tarkkailemalla työtä huolellisesti, voit nähdä tasapainoisen koostumuksen, joka näyttää harmonian sen elementtien välillä. Pissarro esittelee maiseman, joka, vaikka se näyttää olevan yksinkertainen käsityksessään, on täynnä hienouksia avaruuden ja ilmakehän hoidossa. Kohtauksessa asuu pehmeä horisontti, joka nousee taustalla, mikä viittaa katsojaa avautuvaan maaseutumaisemaan. Maalauksen etuosassa elinvoimainen maaperä viittaa luonnon elämää ja liikettä, kun taas löysät harjakokoukset, jotka kuvaavat pissarron tyyliä, aiheuttavat välittömän välittömän tunnetta, jota työ pyrkii välittämään.
Väri on perustavanlaatuinen tässä työssä, paletti, joka herättää Louveciennesin kasvien monimuotoisuuden. Vihreät, keltaiset ja ocher kietoutuvat antamaan elämää puille ja ruoholle, kun taas taivaan pehmeä sininen hämärtää etäisyyden sumua. Tämä sävyjen amalgaami viittaa tiettyyn päivän hetkeen, jossa auringon kultainen valo näyttää leikkivän lehtien välillä, jolloin luomalla valoisa ja elinvoimainen vuoropuhelu, joka antaa maalaukselle eteerisen ilmapiirin. Varjot, herkästi improvisoidut, lisäävät syvyyttä ja tekstuuria, mikä viittaa kohtauksen elementtien hienovaraiseen läsnäoloon.
Ihmisen hahmon suhteen näkyvien hahmojen puuttuminen on huomattavaa. Pissarro näyttää tässä työssä keskittyvän ihmisen ja sen luonnollisen ympäristön väliseen suhteeseen antaen maiseman puhua puolestaan. Kasvillisuuden välillä voidaan kuitenkin erottaa joitain tuskin havaittavissa olevia siluetteja, mikä viittaa tässä ympäristössä elävään elämään. Tällainen valinta voi heijastaa Pissarron kiinnostusta liikkeeseen kohti taidetta, joka on huolehtimatta liiallisesti hahmosta, pyrkii edustamaan visuaalista kokemusta, jonka avulla katsoja voi upottaa itsensä kokonaisuuteen.
"Louveciennes -maisema" on enemmän kuin muotokuva paikasta; Se on kutsu kokea luontoa pissarron silmien kautta. Tämä lähestymistapa resonoi impressionismin hengessä, joka yritti vangita nykyhetken olemuksen ja valon väliaikaisuuden. Teos on osa Louveciennesiin liittyvää maisemasarjaa, paikka, jonka Pissarro valitsi luonnollisen kauneutensa ja sen läheisyyden tuolloin. Tässä mielessä maalausta voidaan lukea myös kommenttina maaseudun elämää 1800 -luvun kasvavaa teollistumista vastaan.
Huomio yksityiskohtiin ja mestaruus, jolla Pissarro manipuloi valoa, tekee "maisemasta Louveciennesissä" olennaisen työn impressionismin kehityksen ja ympäristön taiteellisen käsityksen muutoksen ymmärtämiseksi. Tyypillisen tyylinsä kautta Pissarro herättää emotionaalisen yhteyden luontoon, jolloin katsoja ei vain tarkkailla, vaan myös tuntea sen maailman rauhallisuuden ja kauneuden, joka, vaikka se oli kuolemattomana kankaalle, tuoksuu kuin Louveciennes -ilma -alueen raikkaus.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.