Kuvaus
Camille Pissarron "Louveciennes" -teos, joka on luotu vuonna 1870, on erinomainen esitys impressionistisesta tyylistä, joka luonnehtii suurta osaa taiteilijan tuotannosta. Tässä maalauksessa Pissarro onnistuu vangitsemaan ranskalaisen maaseudun maiseman olemuksen turvautuen kykyyn tarkkailla ja edustaa luonnollista valoa uskollisesti. Louveciennesin valinta tämän työn aiheeksi ei ole satunnaista; Tämä kaupunki, joka sijaitsee Pariisin laitamilla, oli monien tuolloin monien maalareiden kokouspaikka, jotka houkuttelivat viehättäviä näkymiä ja houkuttelevia ympäristöään.
Maalauksen koostumukselle on ominaista lähestymistapa horisontaalisuuteen, jota vahvistetaan syvyyden ja perspektiivien tarjoavien elementtien tasapainoisella jakautumisella. Taustalla osittain pilvisen taivaan esittämä horisontti antaa tien tyypilliselle muuttuvalle ulkoilmamaalauksen ilmapiirille. Pissarro osoittaa maisterin tutkinnon kasvillisuuden edustamisessa käyttämällä löysää ja monipuolista iskua, jotka välittävät puiden ja rikkakasvien tekstuurin. Erilaisissa sävyinä vihreät elävät ocherin ja keltaisen kanssa, joka syntyy maasta, luomalla elinvoimaisen vaikutuksen, joka herättää päivänvalon.
Näytelmässä läsnä olevat hahmot ovat niukasti, mutta niiden sisällyttäminen maisemaan ei ole onnea. Voit nähdä pieniä hahmoja, luultavasti talonpoikia, jotka lisäävät kertomuksen ympäristöön osoittaen elämää ja toimintaa. Näitä lukuja käsitellään samalla kevyesti kuin luonnolliset elementit, jotka on integroitu harmonisesti työn kontekstiin, mikä vahvistaa ajatusta maisemasta, jossa ihminen ja luonto esiintyvät yhdessä herkässä tasapainossa.
Värin käyttö "Louveciennesin lähellä sijaitsevassa maisemassa" on myös mainitsemisen arvoinen. Pissarro soveltaa värivalikoimaa, joka erottuu sen kirkkaudesta, jolle on ominaista valojen ja varjojen peli, joka paljastaa sen syvän ymmärryksen luonnosta. Lyhyiden ja nopeiden harjapoistojen tekniikka kehottaa katsojaa kokemaan hetken välittömyyden, impressionismin perustavanlaatuisen periaatteen. Tämä lähestymistapa pyrkii viime kädessä herättämään maiseman tuottamat tuntemukset, joissa se havaitsee, jolloin katsoja voi tuntea olonsa upotettuksi tapahtumapaikalle.
Pissarron maalaus, vaikka se tunnustetaan sen yhteydestä impressionismiin, ei rajoitu siihen tyyliin. Monissa hänen teoksissaan, kuten "sadonkorjuu" tai "vaimopuutarha", taiteilija tutkii myös maaseudun elämää ja valon vuorovaikutusta ympäristön kanssa. Tätä "maisemaa lähellä Louveciennes" voidaan pitää ranskalaisen rutteen läheisenä ja runollisena esityksenä, nykyaikaisena todistuksena hänen elämäänsä ja työhönsä aikakaudella, jolloin Ranskassa luotiin merkittävä sosiaalinen ja kaupunkimuutos.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "maisema lähellä Louveciennes" on teos, joka kapseloi paitsi Camille Pissarron teknisen taiton, myös sen herkkyyden maisemaa ja arkielämää. Hieno, jonka kanssa se kuvaa valoa, luontoa ja ihmisen vuorovaikutusta, mahdollistaa tämän maalauksen paitsi impressionismin yhteydessä, myös taideteoksena, joka kutsuu luonnollisen ympäristömme pohtimista ja arvostusta. Hänen teeman yksinkertaisuus piilottaa emotionaalisen monimutkaisuuden ja syvän kunnioituksen arjen kauneuteen, elementit, joita Pissarro jatkaa tutkimustaan koko uransa ajan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.