Kuvaus
Edgar Degasin vuonna 1869 maalaama teos "Madame Edmondo Morbilli - Syntynyt Teresa de Gas" on paljastava osoitus magnetismista, jonka taiteilija tunsi naishahmoa kohti, samoin kuin voimakas esimerkki hänen mestaruudestaan vangitsemisessa heidän malliensa läheisyydestä ja hauraudesta. Madame Morbilli, joka oli Degasin serkku, esitetään tässä työssä vilpittömästi, joka ylittää pelkän muotokuvan, mikä viittaa henkilökohtaiseen ja syvään sidokseen maalarin ja kohteen välillä. Muotokuva on osa sarjaa naispuolisia esityksiä, jotka Degas teki koko uransa ajan, jossa kukin luku paljastaa ainutlaatuisen ja erottuvan ilmapiirin, joka perustuu psykologian akuuttiin havaintoon ja heidän malliensa emotionaaliseen tilaan.
Koostumuksen kannalta maalaus erottuu tasapainoisesta ja tarkoituksellisesti epäsymmetrisestä asennuksestaan. Madame Morbilli vie suurimman osan tilasta tyylikkäässä tummassa mekossa, jossa on vaaleanpunaisia ja keltaisia sävyjä koskevia kosketuksia, jotka ovat varovasti ristiriidassa vihreän pohjan kanssa. Tämä rahasto, joka on hahmo hienovaraisesti, luo ympäristön, jossa kohde näyttää olevan hänen ajatuksissaan, vahvistaen muotokuvan introspektiivistä ilmakehää. Mallin hiukan rento sijainti, jonka käsivarsi tukee tumma esine, ehdottaa lepo- ja mietiskelyn hetkeä, muuttaen muotokuvan rauhallisuuden ja tyylikkyyden ilmiöksi.
Värikäsittely on yksi tämän työn merkittävimmistä ominaisuuksista. Degas käyttää hienovaraista palettia, jonka on merkitty kauheat sävyt ja kyky luoda varjoja ja valoja, jotka antavat kuvioon tuntuvan kolmen ulottuvuuden. Madame Morbillin ihoa hoidetaan herkulla, joka heijastaa valoa pehmeällä tavalla, mikä osoittaa Degasin hallinnan öljymaalauksen käytössä antaakseen elämän tekstuurille. Harjakokot ovat löysät ja ilmeikkäitä, mikä viittaa taiteilijan kykyyn vangita paitsi muodon, myös ihmisen olemuksen.
Degasin ja sen mallin välinen suhde lisää toisen kiinnostavan kerroksen työhön. DeGas tunnettu huomiosta yksityiskohtiin ja innovatiiviseen lähestymistapaan muotokuvassa, ja onnistuu tarjoamaan Madame Morbillille läsnäolon, joka näyttää ylittävän kankaan. Tässä mielessä hän ei ole vain tutkimusaihe, vaan hahmo, joka resonoi emotionaalisesti katsojan kanssa. Tapa, jolla Madame Morbillin katse poikkeaa, paljastaa itsehavaimen hetken, joka kehottaa tarkkailijoita täyttämään heidän mietiskelyn tyhjyyden omilla tulkintoillaan.
Lisäksi tämä maalaus asetetaan laajempaan kontekstiin Degasin työhön, taiteilijaan, joka koko elämänsä ajan tutki ja kokenut muotokuvan ja ihmishahmon erilaisten tapojen kanssa. Vaikka Degas -tekniikka yhdisti realismin elementit intiimiin herkkyyteen, vaikka on harvinaista löytää ihmisistä, jotka ovat heidän aikansa hallitsevassa impressionistisessa tyylissä, haaste, josta tulee heidän työnsä erottuva ominaisuus. Teos ei siis ole vain todistuksena taiteilijan yksilöllisestä kyvystä, vaan myös muotokuvan kehityksen heijastuksena 1800 -luvun taiteen historiassa.
"Madame Edmondo Morbillin muotokuva" on enemmän kuin yksinkertainen esitys; Se on pala, joka heijastaa katseen luonnetta ja taiteilijan, hänen aiheensa ja katsojan välistä suhdetta. Degasin hallitseminen valon, tekstuurin ja emotionaalisuuden sieppaamisessa tekee tästä muotokuvasta monivuotisen työn, joka edelleen inspiroi ja haastaa niitä, jotka sitä harkitsevat. Kyky luopua elämästä ja emotionaalisesta syvyydestä hänen hahmoissaan ei vain korosta hänen virtuoosisuuttaan maalarina, vaan myös muodostaa pysyvän perintön taiteellisen muotokuvan alalla.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.