Kuvaus
Paul Cézannen "Madame Cézanne kasvihuoneessa", joka toteutettiin vuonna 1892, tarjoaa läheisen ikkunan taiteilijan elämään ja hänen suhteensa vaimonsa Hortense Fiquet -tapahtumaan. Tässä maalauksessa Cézanne ei vain vangitse vaimonsa hahmoa, vaan myös tilan, joka on, vaikka se on yksinkertaisesti kasvihuoneeksi nimetty, tulee ympäristö, joka on täynnä emotionaalisia ja esteettisiä resonansseja. Keskushahmo, Hortense, kuvataan introspektiivisellä ilmeellä, istuen ympäristössä, joka on täynnä eläviä ja valoisat vihannekset. Hänen ruumiinsa poseeraa ehdottaa sekä hänen asemaansa hallitsevana naisena kotimaan avaruudessa että hänen oman roolinsa taiteilijan museona.
Teoksen koostumus on huomattava sen huomion tasapainoon ja kuvan ja taustan väliseen suhteeseen. Hortense on korostusasema, joka on kehitetty kasvillisuuden ympäristöön. Kasvien vihreät sävyt ovat ristiriidassa harmaan mekon värin kanssa, mikä vahvistaa heidän läsnäoloaan avaruudessa laimentamatta heidän hahmoa ympäröivässä luonteessa. Tämä hahmon ja luonnon fuusio on toistuva ominaisuus Cézannen teoksessa, jolla pyritään voittamaan muotokuvan ja maiseman välinen perinteinen erottelu. Hoitoa, joka yhdistää tasot ja muotoilut, Cézanne luo vision, joka on sekä dynaaminen että orgaaninen, missä kukin elementti näyttää resonoivan toistensa kanssa.
Värin käyttö on perusteellista tässä työssä. Lehtien vihreä ja keltainen keltainen on ristiriidassa Madame Cézannen vaatteiden kaikkein sammutettujen käytön kanssa, mikä auttaa keskittymään heidän hahmoonsa. Paletti on merkitty levittämällä löysät siveltimet, jotka tarjoavat tekstuurin ja sallivat liikkeen tunteen, ikään kuin kasvihuone hengittää sen vieressä. Tämän tekniikan avulla Cézanne ehdottaa myös kasvien elämän haurautta ja väliaikaisuutta, käsitettä, joka resonoi samalla hänen ja hänen vaimonsa välisissä suhteissa, jotka ovat merkitty monimutkaisuuden hetkinä ja samalla jännityksen jännitykseen.
Mielenkiintoinen osa tätä maalausta on kieli, jota Cézanne käyttää Hortensen kuvaamiseen. Vaikka se on selvästi näkyvä ja selkeä, sen kasvojen ilmaisu herättää heijastuksen ja melankolian sekoituksen, mikä viittaa sen suhteen monimutkaisuuteen. Cézanne tekee etsiessään ilmaista emotionaalista totuutta tästä työstä samanaikaisesti läheisen muotokuvan ja kommentin parin dynamiikasta. Tämä lähestymistapa aiheen psykologiaan on jotain mitä Cézanne mestari Kaikessa hänen työssään, johtaen katsojansa yhteyteen paitsi kuvan lisäksi myös hänen aiheidensa historiaan ja emotionaaliseen kokemukseen.
"Madame Cézanne kasvihuoneessa" on voimakas esimerkki taiteilijan postimpressionistisesta tyylistä, joka hänen teknisten erottuvien siveltimiensä ja värin ja muodon tutkimuksen kautta ennakoi monia käsitteitä, jotka johtaisivat myöhemmin kubismiin. Tämä teos resonoi edelleen modernin taiteen yhteydessä, mikä osoittaa, kuinka subjektiivisuuden tutkiminen sekä hahmon ja ympäristön välinen suhde voi johtaa teokseen, joka ylittää pelkän muotokuvan tullakseen syväksi kommentiksi ihmisen olemassaolosta. Henkilökohtaisten suhteiden läheisyyden, luonteen ja monimutkaisuuden tutkiessaan Cézanne tarjoaa meille kasvihuoneen, jossa valo, varjo ja väri on kietoutunut paljastamaan itse elämän näkymättömiä rakoja.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.