Kuvaus
Paul Cézannen vuonna 1890 maalaama teos "Madame Cézanne Azulissa" pystytään liikkuvan ja mestarillisena todistuksena muotokuvan kehityksestä nykyaikaisessa maalauksessa. Tämä kangas, joka vangitsee hänen vaimonsa Hortense Fiquet, on voimakas esimerkki Cézannen hallinnasta yhdistämällä muodon ja värin tutkiminen sekä hänen innovatiivinen lähestymistapa ihmishahmon esittämiseen.
Maalauksessa Cézanne valitsee heikon taustan, joka ei kilpaile hänen vaimonsa hahmon kanssa, joka esiintyy etualalla, joka on kehystetty syvän ja elinvoimaisen sinisen puku, joka näyttää olevan hänen oman läsnäolonsa jatko. Sininen sävy, samaan aikaan pehmeä ja tunkeutuva, ei ole vain valittu sen esteettisen arvon perusteella, vaan myös infusoi muotokuvassa olevan tunteen, mikä viittaa itsetutkimukseen tai psykologiseen syvyyteen. Värivalinta ja sen levitys, näkyvissä ja moduloiduilla harjapoistoilla, ovat Clannian tyylin erottuvat ominaisuudet.
Cézanne tunnetaan kyvystään muuttaa hahmon perinteinen käsitys kuvatilasta. "Madame Cézanne in Blue" -kohdassa on olemassa Hortensin ruumiin rakennettavien geometristen muotojen suvereeni käyttö, ikään kuin taiteilija yrittää yhdistää todellisuuden henkilökohtaisella tulkinnallaan, sokkeloon suunnitelmien sokkeloon, jotka haastavat tavanomaisen näkökulman. Valon esitys kääntyy hienovaraisen skorzon kautta, joka mallintaa kasvojaan, viittaa tilavuuteen ja syvyyteen menettämättä ihmishahmon olemusta.
Väriveden lisäksi työ erottuu tasapainoisesta koostumuksestaan, jossa kukin elementti näyttää miehittävän paikkansa tarkoituksella. Hortensen asema, hieman taipuvainen, ja hänen katseensa katsojaan luo läheisen yhteyden, joka heijastaa myös taiteilijan ja hänen mallinsa välistä monimutkaista suhdetta. Tätä visuaalista vuoropuhelua vahvistaa tapa, jolla tausta on integroitu koko työhön, mikä viittaa viihtyisään, mutta samalla introspektiiviseen ympäristöön.
Heijastuskykyä kutsuva näkökohta on naishahmon esitys Cézannen työssä. Usein hänen taiteensa nainen havaitaan henkilökohtaisen ilmeen kautta, jossa hän onnistuu vangitsemaan esiintymisen lisäksi myös tunteiden tunteen tunteen. On välttämätöntä tunnustaa, että Hortense Fiquet ei ollut vain hänen kumppaninsa, vaan myös hänen museonsa, vaikuttaen merkittävästi hänen taiteelliseen tuotantoonsa.
Vaikka "Madame Cézanne Azulissa" maalattiin aikaan, jolloin Cézanne alkoi irrottaa impressionismin välittömistä vaikutteista, impressionistisen tyylin ja post -impressionistisen tyylin välisen vuorovaikutuksen, jonka Cézanne lopulta konsolidoitiin. Siksi tämä työ ei ole vain hänen vaimonsa hahmon esitys, vaan myös virstanpylväs, joka heijastaa Cézannen muutosta kohti omaa kuvakieltään, joka myöhemmin vaikuttaisi kubismiin ja muihin avant -garde -liikkeisiin.
Tämä maalaus on edelleen läheisyyden symboli ja jatkuva yhteys, joka Cézanne oli lähimmän ympäristönsä kanssa, ilmaisee samalla jatkuvan totuuden etsinnän taiteen kautta. "Madame Cézanne Azulissa" on epäilemättä ikkuna sen luojan sielua kohti, elävä ja vivahteikas elämän ja rakkauden esitys, jossa taide ja elämä ovat kietoutuneita välttämättömiä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.