Kuvaus
Työssä "Madame Cazanne tukee taulukkoa" (1873), mestari Post -impressionisti Paul Cézanne esittelee hänen vaimonsa Hortense Figuetin liikkuvan esityksen, josta tulee samalla paljastava tutkimus ihmishahmosta ja värin ja muodon vuorovaikutuksesta. Tämä maalaus, joka on osa Cézannen evoluutiota kohti uuden visuaalisen havainnon etsintää, erottuu sen ominaiskoostumuksesta ja avaruushoidosta, elementeistä, jotka määrittelevät paitsi itse teoksen, myös taiteilijan koko perintön.
Keskushahmo, Hortense, on aikansa nykyajan naisen inkarnaatio, melkein abstrakti hänen asemaansa yksinkertaisuudessa, tukee itseään rentoutuneena pöydällä. Kasvot, joilla on itsehavaintoilma, näyttävät viittaavan hiljaiseen mietiskelyyn, läheiseen yhteyteen ympäröivään ympäristöön, joka tässä tapauksessa on hienovaraisten maapallon värien ja sinisten sävyjen kehys, jotka edistävät teoksen yleistä ilmapiiriä. Cézanne osoittaa ennakkoluulon tilavuusmuodoista, mikä on erityisen ilmeistä tavalla, jolla Madame Cézanne -hahmo tuntuu vankalta ja läsnä, korostettuna hänen pukeutumisensa hienovarainen mallintaminen ja värien manipulointi.
Värin käyttö tässä maalauksessa on välttämätöntä Cézannen hallinnan ymmärtämiseksi. Vihreän paletin, sinisen ja lämpimän äänen, läpi se saavuttaa tasapainon, joka antaa sekä hahmolle että ympäristölle loogisen ja emotionaalisen yhteenkuuluvuuden. Cézanne käyttää väriä paitsi todellisuuden edustamiseen, myös rakentaakseen avaruuden ja syvyyden tunnetta, muuttaen tavanomaisen vision voimakkaammaksi ja heijastavaksi visuaaliseksi kokemukseksi. Jokainen harjasarja, vaikka se on ilmeisesti yksinkertainen, lataa sävy- ja rakenteellisen kertomuksen, joka haastaa katsojan yhteydenpidoon syvemmälle tasolle.
Naishahmon edessä oleva pöytä toimii arkkitehtonisena resurssina koostumuksessa samalla kun se toimii kotimaisen ja arjen symbolina. Tästä rakenteesta tulee visuaalinen ankkuripiste, joka on ristiriidassa ihmishahmon pehmeyden kanssa. Maalauksen ilmapiiri on hiljaista, melkein meditatiivista, ikään kuin tässä postformatiivissa jaetun elämän ydin päiväpäivään -rutiiniin kapseloitiin.
On huomattavaa, että vaikka tämä työ siirtyy abstraktiin, se ylläpitää viittaustaan todellisuuteen. Cézanne jättää hyvästit perinteiseen esitykseen, mutta ei koskaan menetä yhteyttä sen juuriin realistisessa maalauksessa. Tämä jännitys naturalismin ja muodollisen yksinkertaistamisen välillä on taiteilijan teoksen erottuva sinetti ja on vaikuttanut moniin myöhempiin taiteilijoihin, mukaan lukien kubismin hahmot, kuten Pablo Picasso ja Georges Braque.
"Madame Cazanne, jota tukee pöytä", ei ole vain naisen muotokuva, vaan myös todistus siitä, että se on maalaa ja kuka on maalattu, taiteen ja itse elämän välillä. Tämän työn taustalla ovat ihmisen tunteiden kaikuja ja monimutkainen pariskunnan dynamiikka, jota Cézanne tutki koko uransa ajan. Tämä teos ilmentää esteettisen haun olemusta, jossa ihmishahmon esitys on elämän ja maalauksen välinen vuoropuhelu, joten se on pystytetty yhdeksi perustavanlaatuisista teoksista ymmärtääkseen Cézannen perintöä ja sen vaikutusta modernin taiteen kehitykseen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.