Kuvaus
André Derainin, vuonna 1931 luotu "maalari veljentytär - istuva", ilmenee vuonna 1931, mestaruus ja fauvisman erottuva sinetti, liike, jota Derain auttoi perustamaan taiteilijoille, kuten Henri Matisse. Kun pohditaan tätä maalausta, meillä on intiimi ja henkilökohtainen esitys, jossa keskushahmo on, kuten sen otsikko osoittaa, taiteilijan veljentytär. Tämä työ ei ole vain muotokuva; Se on taiteilijan ja hänen mallinsa välisen suhteen tutkiminen, ikkuna tekijän herkkyydelle ja hänen henkilökohtainen yhteys kuvattuun hahmoon.
Koostumus on selkeä ja järjestetty tavalla, joka ohjaa katsojan katseen kohti istuvaa veljentytär -hahmoa, joka on hieman taipuvainen sivulle, ympäristössä, joka näyttää olevan suunniteltu parantamaan hänen läsnäoloaan. Pohja, yksinkertainen ja melkein abstrakti sen suorittamisessa, käyttää suuria yksivärisiä alueita, jotka luovat tehokkaan eron kohteen ja ympäristön välillä, mikä mahdollistaa veljentytär -hahmon ilman häiriötekijöitä korostamaan. Tämä resurssi on ominaista fauvismille, jossa väriä ei käytetä pelkästään luonnon toistamiseen, vaan emotionaalisena työkaluna.
Värin käyttö on yksi työn merkittävimmistä näkökohdista. Derain käyttää elävää palettia, täynnä tyydyttyneitä värejä, jotka herättävät dynaamisuuden tunteen. Taustalla olevat siniset ja vihreät sävyt ovat ristiriidassa nuoren naisen ihon lämpimän ja selkeän sävyn kanssa, joka, vaikka se ei ole naturalistinen hänen esityksessään, korostaa voimakkaasti katsojan huomion. Värien valinta tässä yhteydessä näyttää ylittävän pelkän visuaalisen esityksen; Se pyrkii välittämään tunteen, ilmapiirin, joka muuttaa kohtauksen melkein aistinvaraiseksi kokemukseksi. Tämä on erottuva piirre tapaa, jolla Fauves käytti väriä emotionaalireaktioiden aiheuttamiseksi yleisössä.
Veljentytär -kuvan suhteen sen poseeraa ja ekspressiota välittävät itsehavaimen ja rauhallisuuden seoksen. Heidän ominaisuuksiensa herkkyys kertoo meille muotokuvan olennaisesta läheisyydestä; Se on enemmän kuin esteettinen esitys. Tapa, jolla hänen kyynärpäänsä lepäävät polveensa, ehdottaa rento, melkein tuttu asento, mikä viittaa siihen, että katsoja jakaa yksityisen hetken nuoren naisen kanssa. Tämä läheisyys on vahva vastakohta värin energiselle käytölle ja taustan hajanaisimmalle koostumukselle, mikä luo jännityksen, joka kutsuu syvempää pohdintaa kohteen ja taiteilijan välisestä suhteesta.
André Derain, joka tunnetaan monipuolisuudestaan ja evoluutiostaan eri tyylien kautta koko uransa ajan, tässä työssä saavuttaa synteesin fauvistan värin ja kuvan melkein veistoksellisen vakauden välillä. Teos on uransa tärkeässä hetkessä, missä hän etsi uusia tapoja ilmaista itseään ja olla yhteydessä taiteellisiin perinteisiin, kun hän jatkoi uusien mahdollisuuksien tutkimista.
Tämä muotokuva, vaikka se ei ole yksi Derainin yleisimmin kommentoiduista teoksista, kapseloi fauvismin hengen ja toimii muistutuksena värin, koostumuksen ja läheisyyden maalauksen voimasta. "Maalarin veljentytär - istuminen" on epäilemättä teos, joka kamppailee muodostaakseen emotionaalisen yhteyden katsojan kanssa, herättäen vuoropuhelun, joka kestää paljon pinnallisen havainnon. Tämän kappaleen kautta Andre Derain kutsuu meitä tutkimaan paitsi visuaalista kauneutta, myös ihmisen sidoksen syvyyksiä, aihetta nykyään merkityksellistä aihetta kuin vuonna 1931.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.