Kuvaus
Pierre-Auguste Renoirin teoksessa "Bois de Boulogne" -teoksessa, joka on luotu vuonna 1868, taiteilijan kiehtovuus paljastetaan aikansa modernin seurustelun ohimenevälle, elinvoimaiselle ja täydelle elämälle. Tämä anteliaiden ulottuvuuksien kangas näyttää kohtauksen luistelijoista, jotka kehittyvät Grace on the Ice -laitteella, erittäin suositulla virkistystoiminnolla toisen imperiumin Ranskassa, etenkin Bois de Boulognen idyllisellä ja uudistetulla alueella, puistossa, puistossa Se oli muutettu kaivojen luokan kokouspisteeksi.
Maalauksen koostumus on vaippaa ja dynaamista, sillä avaruus on mestarillinen käyttö teeman animoitujen luonteen kaappaamiseen. Etualalla useita luistelijoita vangitaan melkein koreografiseen tanssiin jäällä, heidän asemansa ja liikkeet viittaavat sekä ilosta että pienestä jännityksestä, ikään kuin jokainen luku olisi upotettu omaan maailmaansa, vain avaruuden läheisyys. Renoir eliminoi kaikki yksityiskohdat, jotka voivat olla tarpeetonta ja keskittää sen sijaan katsojan huomion vuorovaikutuksissa ja muotojen abstraktiossa, nero, joka muistaa impressionismin, liikkeen välittömyyden, liikkeen, joka liittyy pian sekä hänen nykyaikaisen hänen ja muiden hänen nykyajansa kanssa.
Värin käyttö on erityisen merkittävä tässä työssä. Renoir soveltaa pehmeiden sävyjen palettia, sekoittaen sinistä ja valkoisia jäällä, jotka ovat ristiriidassa luistelijoiden takkien lämpimien värien kanssa. Löysät ja nestemäiset harjaryhmät, jotka ovat ominaispiirteitä impressionistiselle tyylille, antavat luoda lämpö- ja elämän ilmapiirin talviympäristöstä huolimatta. Varjoilla ja valolla on perusolonlaatuinen rooli, heijastavat kohtausta ympäröivää luonnollista valoa ja korostavat paikan tuoreutta ja liikkumista. Kasvoista, takista ja jäätä peräisin olevan värähtelyn tunne on todistus uusimisen kyvystä vangitakseen lyhytaikaisen.
Hahmojen osalta, vaikka heidän kasvonsa eivät ole selvästi tunnistettavissa, kukin luku tuo yksilöllisyytensä itse kohtaukseen. Sosiaalista osallisuutta on tunne, jossa pariisilainen eliitti voidaan nähdä nauttivan vapaa -ajan päivästä, joka on vastakohta tämän ajan edeltävän korkean yhteiskunnan juhlallisimpiin esityksiin. Renoir kutsuu harjansa kautta katsojaa todistamaan puhtaan onnellisuuden, jonka heidän aiheensa kokevat tänä talvijuhlissa.
Tämä työ heijastaa myös kiinnostusta uudistaa jokapäiväisen elämän sieppaamisessa, joka on hänen työssään toistuva teema. Takaurauransa aikana hän jatkaa sosiaalisen elämän ja viihteen tutkimista, mutta tätä kappaletta voidaan pitää käännekohtana, jossa ihmishahmon vapaampi ja iloisempi käsitys alkaa kerätä näkyvyyttä. "Boulogne Boisin luistelijat" on selkeä mestariteoksen edeltäjä, josta uusitaan, korostaen sen taiteilijan kehityksen lisäksi myös uuden esteettisen järjestyksen nousua maalaamisessa, joka antaa etuoikeuden yllä olevan hetken havainnot ja kokemuksen Todellisuuden tarkka esitys.
Tässä yhteydessä on välttämätöntä tunnustaa, että tämä teos ei ole vain taiteellinen esitys nautinnosta talvella, vaan myös ihmisen vuorovaikutuksen ja nykyaikaisuuden tutkiminen, joka resonoi voimakkaasti taideakatemiassa ja aikansa yleisössä. "Boulogne Boisin skathers" on edelleen elinvoimainen impressionismin symboli ja iankaikkinen todistus kaupunkielämän iloisesta ja jatkuvasti muuttuvasta hengestä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.