Kuvaus
Théodore Géricult, ranskalaisen romantiikan symbolinen hahmo, joka saavutettiin hänen "Luisa Vernetin tytön muotokuva" (1819), joka vangitsee paitsi lapsuuden olemuksen, myös emotionaalisen monimutkaisuuden, joka ylittää hänen aiheensa, tytärn pelkän esityksen, tytär Kuuluisa Carle Vernet -maalari. Géricault, joka tunnetaan kyvystään kuvata ihmishahmoa voimakkaassa luonteen ja psykologisen syvyyden tunteessa, käyttää tällä kertaa raittiista värivalikoimasta, jota täydentää tumma tausta, mikä sallii Luisan kasvojen valoisuuden korostaa kuva -tilassa.
Teoksen koostumus, joka keskittyy läheisesti kasvoihin ja tytön hahmoon, esittelee Luisan ilmaisulla, mutta utelias. Hänen kiinteä ilmeensä kutsuu katsojan henkilökohtaiseen, melkein intiimiin yhteyteen. Géricult saavuttaa harmonisen tasapainon valon ja varjojen käytön välillä, merkitsemällä herkästi hänen kasvonsa ääriviivat pehmeällä mallinnuksella, jota aiheuttavat selkeä vaikutus Chiaroscuro -tekniikkaan, korostaen myös hänen punastettuja poskiaan - yksityiskohtia, jotka infusoivat elinvoiman maalauksen elinvoiman . Luisan tummat hiukset hoidetaan herkullisuudella ja sujuvuudella, mikä tarjoaa kontrastin pehmeyden ennen läpinäkymätöntä taustaa, joka korostaa hänen ihonsa kirkkautta.
Tyttöjen mekko on toinen näkökohta, joka ansaitsee huomion; Selkeiden sävyjen käyttö koristaa hahmosi, mikä viittaa viattomuuteen ja puhtauteen. Kankaan tekstuuri havaitaan aivohalvauksen kautta varovaisen, todistuksen Géricaultin teknisestä taidosta. Vaatteiden valinta, yksinkertainen, mutta tyylikäs, on edelleen merkittävä, koska se tarkoittaa Vernet -perheen tilaa ja ajan kulttuurikontekstia.
Taiteellisen tyylin suhteen Géricault erottuu romantiikan edeltäjänä, jossa tunteita ja yksilöllisyyttä arvostettiin voimakkaasti klassisten ihanteiden suhteen. Tämä muotokuva on esimerkki sen siirtymisestä uusklassismista kohti emotionaalista ja ilmeisempää lähestymistapaa, vaikkakin erinomaisella teknisellä hallinnalla. Itse asiassa tätä lähestymistapaa voidaan verrata aikansa nykyajan teoksiin, kuten Jean-Auguste-dominiquen saavutuksiin, jotka myös omistautuivat muotokuvaan yhtä perusteellisella lähestymistavalla, vaikkakin enemmän klassistisiin muotoihin.
On mielenkiintoista huomata, että "Luisa Vernetin muotokuva tyttönä" ei ole vain hahmon tutkimus, vaan myös rakkauden ja perheen omistautumisen teko. Tämäntyyppinen muotokuva heijastaa henkilökohtaisten suhteiden dynamiikkaa taiteen alalla, jossa taiteilijan hahmo on kietoutunut hänen maailmansa läheisyyteen. Työtä tarkkailemalla on väistämätöntä muistaa, että Géricault oli yksi ensimmäisistä, joka rikkoo muotokuvan yleissopimuksia ottamalla psykologian esitykseen, jota tämä työ on selvästi esimerkki.
Kuten monet hänen teoksistaan, tämä muotokuva on täynnä haurauden tunnetta ja elämän lyhytaikaista luonnetta. Luisa, niin nuorena, esitetään sellainen arvokkuus ja vakavuus, joka heijastaa sitä nopeutta, jolla lapsuus ja elämä itse tapahtuvat. Hänen katseensa on syvyys, joka ohjaa katsojan huomion ihmiskokemuksen mysteeriin.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Luisa Vernetin tytön muotokuva" on teos, joka on runsaasti vivahteita, jotka eivät vain edusta Luisaa, vaan tarjoaa myös ikkunan sen luojan sisäiselle maailmalle ja romanttisen taiteen herkkyydelle. Teknisen virtuoosisuutensa ja psyyken tutkimuksensa kautta Géricault kutsuu meitä pohtimaan paitsi tytön hahmoa, myös syvää ja usein liikuttavaa lapsuusmatkaa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.