Kuvaus
Kun Henri Matisse, 1942, on työn edessä "nainen, joka makaa lähellä kukkamaljakkoa", on upotettu rauhallisuuden ja pohdinnan ilmapiiriin. Tässä maalauksessa Matisse, kuten mestari Väristä ja muodosta kulutettu se tarjoaa meille koostumuksen, joka, vaikka ilmeisesti yksinkertainen on, on täynnä esteettistä monimutkaisuutta, joka ansaitsee huolellisesti arvostetun.
Tässä työssä tarkkailemme kallistettua naista, joka näyttää melkein kelluvan abstraktilla taustalla. Naishahmo, toistuva teema Matissen uralla, on lepoasennossa, hänen suljetut silmänsä, projisoimalla rauhan ja meditaation tunne. Tämä lähestymistapa rauhallisuuteen ja lepoon on erottuva ominaisuus Matissen teokselle hänen elämänsä aikana, etenkin hänen lähestymistapansa veteen ja litteisiin väreihin.
Värillä, kuten monissa Matissen teoksissa, on perustavanlaatuinen rooli sävellyksessä. Tässä työssä käytetty paletti on elinvoimainen, mutta harmoninen, ja se täyttää tilan lämpimillä ja kylmillä sävyillä, jotka löytävät täydellisen tasapainon. Taustan syvät blueset harmonisoivat naisen kuvion lämpimän vaaleanpunaisen ja ocherin kanssa, jolloin muodostuu kontrastin, joka erottuu rauhoittuessa. Värien valinta vaikuttaa melkein intuitiiviselta, ikään kuin Matisse haluaisi katsojan kokevan sensaation vaivattomasti, vaikka tiedämme, että jokainen kromaattinen päätös painotettiin huolellisesti.
Keskitetysti naisen viereen sijoitettu kukkasi lasi on toinen elementti, joka ansaitsee huomion. Kukkia ei ole esitetty kasvitieteellisellä tarkkuudella, vaan ne ovat värejä ja muotoja, jotka täydentävät kallistettua kuvaa. Perusteellisten yksityiskohtien puute tässä ei vähennä sen kauneutta, vaan nostaa sen muuttamalla luonnon puhtaaseen kuvalliseen ilmaisuun. Maljakko toimii visuaalisena vastapainona, tasapainottaa koostumusta ja lisää kiinnostuksen kohteena, joka kehottaa katsojaa tutkimaan työn yksityiskohtia.
Matisse tunnetaan kyvystään yksinkertaistaa muotoja ja tässä maalauksessa näemme selvästi tämän taiton. Naisten luku ja maljakko pelkistetään tärkeimpiin elementteihinsä menettämättä olemustaan. Tämä yksinkertaistaminen ei ole pinnallinen; Pikemminkin se korostaa motiivin puhtautta, jolloin työ voi resonoida visuaalisella ja emotionaalisella selkeydellä, joka on erehtymättä Matisian.
Teos luotiin ajanjaksolla, jolloin Matisse kohtasi useita terveyshaasteita, mikä ei vähentänyt sen luovuutta, mutta itse asiassa se näyttää lisääntyneen. Rauhallisuus- ja lepokysymykset heijastavat jotenkin omaa mukavuutta ja rauhaa näinä vaikeina aikoina.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "nainen makaa lähellä kukkamaljakkoa" "ei vain vangitse Matissen myöhäisen tyylin ydin; Se kapseloi myös itsehavainto- ja rauhallisuuden hetken. Yksinkertaistettujen muotojen ja mestarikotelon yhdistelmä teoksen seurauksena, joka on samanaikaisesti yksinkertainen ja syvästi monimutkainen. Matissen yksinkertaisuudesta löydämme syvän taiteellisen lausunnon, kunnianosoituksen ihmisen hengen päivittäiselle kauneudelle ja rauhallisuudelle.