Kuvaus
Loput italialaisen taiteilijan Correggion lennossa Egyptiin St Franciscon kanssa ovat teos, joka kiehtoo sen kauneutta ja monimutkaisuutta. Tämä työ on valmistettu öljyssä kankaalle, ja se on 120 x 105 cm ja maalattiin 1500 -luvulla.
Yksi tämän teoksen mielenkiintoisimmista näkökohdista on sen taiteellinen tyyli. Correggio tunnetaan olevan yksi tärkeimmistä mannerismin edustajista, taiteellisesta liikkeestä, jolle on ominaista muotojen liioittelu ja omaperäisyyden ja monimutkaisuuden etsiminen. Tässä työssä voimme nähdä, kuinka taiteilija käyttää Sfumato -tekniikkaa mystisen ja eteerisen ilmapiirin luomiseen, joka ympäröi hahmoja ja maisemia.
Työn koostumus on myös erittäin mielenkiintoinen. Keskeinen hahmo on Neitsyt Maria, joka istuu maassa pitäen lasta Jeesusta sylissään. Hänen ympärillään voimme nähdä San Josén, joka lepää puussa, ja San Francisco de Asís, joka polvistuu palvonnassa. Taustalla voit nähdä etäisyyden kadonneen vuoristomaiseman.
Väri on toinen näkyvä näkökohta teoksessa. Correggio käyttää pehmeitä ja kirkkaita värejä, jotka luovat rauhan ja rauhallisuuden tunteen. Hahmojen vaatteiden pastellivärit ovat ristiriidassa puiden tummanvihreän ja taivaan sinisen kanssa, jolloin luomalla visuaalinen harmonia, joka kutsuu mietiskelyä.
Maalauksen historia on myös erittäin mielenkiintoinen. Työn tilasi Bentivoglio -perhe, yksi Bolognan italialaisen kaupungin tehokkaimmista. Uskotaan, että työ on maalattu perheen kappelille San Giovannin kirkossa Montessa, Bolognassa. Teos varastettiin kuitenkin seitsemännentoista vuosisadan aikana, eikä Madridissa Prado -museo hankki sen vasta 1800 -luvulla.
Lopuksi, työssä on vähän tunnettuja näkökohtia, jotka ovat myös mielenkiintoisia. Esimerkiksi uskotaan, että San Francisco de Asísin luku lisättiin myöhemmin työhön, koska se ei näy ensimmäisissä asiakirjoissa, jotka viittaavat siihen. Lisäksi jotkut asiantuntijat ovat ehdottaneet, että San José -hahmo voisi olla itse Correggion omaportti.
Lyhyesti sanottuna, lepää lennossa Egyptiin St Franciscon kanssa on kiehtova taideteos, joka yhdistää esteettisen kauneuden tekniseen monimutkaisuuteen ja historialliseen varallisuuteen. Teos, joka ansaitsee harkita huolellisesti arvioida kaikkia sen yksityiskohtia ja vivahteita.