Kuvaus
Henri Matissen "Leda ja joutsen", joka on valmistettu vuonna 1945 ja mitat 52x60 cm, on teos, joka on yhteenveto hämmästyttävällä tavalla eri vaiheet ja lähestymistavat, jotka taiteilija hyväksyi pitkän ja hedelmällisen uransa aikana. Tässä maalauksessa Matisse vie kreikkalaisen myytin Ledasta ja Joutsenesta, klassisesta kertomuksesta, joka on inspiroinut lukemattomia taiteilijoita historian ajan. Tämän teeman valinta viittaa myös länsimaisen taiteen perinteeseen, jonka Matisse tunsi ja kunnioitti syvästi, huolimatta siitä, että se oli kuvallisen kielen radikaali kunnostaja.
"LEDA: n ja Joutsenen" koostumus on todistus Matissen tyylin kehityksestä kohti huomattavaa yksinkertaistamista ja tyyliä. Työtä tarkkailemalla ensivaikutelma on ainutlaatuinen harmonia ja tasapaino muotojen ja värien välillä. Matisse rakentaa kohtauksen käyttämällä intensiivisten ja vastakkaisten värien kaaviota, kuten on tyypillistä tuotannossaan. Punainen, sininen ja valkoinen määrittelee paitsi hahmot, myös luo myös visuaalisen rytmin, joka ohjaa katsojan ulkoasua melkein hypnoottisesti.
LEDA: n ja joutsenhahmo on rajattu yksinkertaisella, mutta tehokkaalla käyrällä, joka korostaa sekä keittojen aistillisuutta että legendan runoutta. Toisin kuin barokki- tai renessanssin yksityiskohtien dramatisoidut ja ladatut esitykset, Matisse valitsee abstraktimman ja sisältävämmän version, jossa myytin tulkinta on linjojen ja äänien välinen vuoropuhelu. Teoksen tilavuus on myös mielenkiintoinen tapaus, koska vaikka se on litteä käsityksessä, se onnistuu ehdottamaan syvyyttä superposition ja synteettisten näkökulmien pelin kautta.
Teknisestä näkökulmasta maalaus heijastaa Matissen hallintaa harjan ja väriemulsion käytössä. Suunnittelu, jolla maalaus sovelletaan, on melkein musikaali, mikä viittaa siihen, että jokainen aivohalvaus ja jokainen luku altistettiin intensiiviselle pohtimiselle muodollisen synteesin saavuttamiseksi. Tämä taito on erityisen arvokas, kun sitä pidetään historiallisena ja henkilökohtaisena tilanteessa, jossa se luotiin. 40 -luvun aikana Matisse kohtasi vakavia terveysongelmia, jotka saivat hänet tutkimaan uusia tekniikoita, kuten Découpés -papierit tai paperileikkaukset, jotka vaikuttivat myöhemmin hänen värikäsittelyyn ja muotoon myös hänen maalauksissaan.
Voidaan nähdä kaiku myös niiden vaikutusten työssä, jotka sekä Aasian että Afrikan taiteessa oli Matissessa, etenkin koostumuksen muotojen ja tasomaisuuden tyylityksessä. Emme voi unohtaa, että Matisse oli yksi niistä, jotka olivat vastuussa "primitivismin" massiivisesta käyttöönotosta modernissa maalauksessa, mikä puolestaan konfiguroi esteettisiä ja kulttuurisia paradigmeja taiteen käsityksessä.
"Leda ja joutsen" voidaan nähdä myös suhteessa muihin vastaaviin teoksiin, jotka tarkistavat klassisia myyttejä, mutta avant -garde -lähestymistavalla. Esimerkiksi Picasso, nykyaikainen ja satunnainen Matissen kilpailija, tutki myös omalla tyylillä olevia mytologisia teemoja, mikä viittaa implisiittiseen taiteelliseen vuoropuheluun molempien neroiden välillä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että tämä maalaus on kokoelma Henri Matissen esteettisiä arvoja ja osoitus sen kyvystä uudistaa ja antaa uutta elämää perinteisiin kysymyksiin ainutlaatuisen muodon ja värin synteesin avulla. Teos on epäilemättä valoisa esimerkki siitä, kuinka myytti ja nykyaikaisuus voivat kietoutua iankaikkiseen tanssiin kankaalla.