Kuvaus
"Child Resing" (1890) Paul Cézanne vangitsee lapsuuden olemuksen hienovaraisesti. Tämä työ, joka on osa Cézannian tuotannon viimeistä vaihetta, paljastaa paitsi Cézannen kyvyn kuvata ihmisen muotoa, vaan myös sen hallintaa värien ja koostumuksen rakenteen käytössä, joka määrittelee sen post -impressionistisen tyylin.
Kuvassa on kallistettu lapsi, joka on pukeutunut valkeahkoon kaapuun, joka on vastakohtana taustan vihreän ja violetin ympäristön kanssa. Lapsen huoleton ja rento asema viittaa hetken rauhaan, joka vangitsee rauhallisuuden, joka usein liittyy lapsuuteen. Koostumus perustuu sarjaan vahvoja kontrastit: lapsen hahmon ja taustan elinvoimaisten värien välillä sekä valon ja varjon välillä, jota Cézanne soveltaa kuormitettuihin iskuihin, jotka antavat sensaation tilavuuden ja kolmen - kolmen - ulottuvuus.
Cézanne tunnetaan keskittymisestä maalausrakenteeseen, usein haastaviin väri- ja perspektiivikokouksiin. "Lapsi lepää" hahmon muodot harkitaan värikkäiden tasojen verkon kautta, jotka on integroitu yhtenäiseen kokonaisuuteen. Tämä päällekkäisten värien ja muotojen tekniikka, melkein geometrinen, infusoi teoksen rauhallisen ja rauhallisuuden ilmapiirin. Taustalla olevat vihreän ja violetin täydentävät sävyt korostavat lapsen hahmoa vuoropuhelussa, joka ehdottaa sekä yhteyttä ympäristöön että hienovaraiseen etäisyyteen.
Värin käyttö tässä maalissa on merkittävä; Cézanne valitsee paletin, joka asettaa etusijalle luonnolliset ja orgaaniset värit, mikä heijastaa sen kiinnostusta luonnon syvimmissä ja merkittävimmissä vaiheissa. Taivaan hienovarainen vaaleansininen ja maiseman maalliset sävyt luovat kontrastin, joka tuntuu harmoniselta. Tämä värivalinta vahvistaa Cézannean -konseptia, jonka mukaan luontolla on oma kielensä, jota voidaan edustaa harja -alueen, muodon ja äänisuhteen kautta.
Lapsen luku, keskeinen osa teoksessa, herättää ihmiskunnan ja haavoittuvuuden, kalliita elementtejä Cézannelle. Vaikka koostumuksessa ei ole muita hahmoja, lapsesta itsestään tulee yksinkertaisen ja puhtaan olemassaolon symboli, kaukana aikuisten maailman monimutkaisuudesta ja levottomuudesta. Tämä syy lapsuuteen heijastuu muissa Cézannen teoksissa, jotka usein avaavat vuoropuhelun ihmisen kokemuksista tavallisten aiheiden kautta, olipa maisemat, kuolleet luontot tai muotokuvat.
Kuubismin edeltäjänä pidettävä Cézanne siirtyy myös impressionismin koristeellisesta rajapinnasta, joka keskittyy enemmän rakenteeseen kuin lyhytaikaisessa valonpelissä. "Lapsi lepää" ei ole vain ajankohtainen muotokuva, vaan myös lapsen ja hänen ympäristön välisen suhteen tutkiminen, korostaen itsehavaimen hetken, joka nousee yksinkertaisen lepotoiminnan yläpuolelle.
Teos, jolla on värejä ja muotojaan monimutkaisuudella, edustaa viime kädessä Cézannen erottuvaa lähestymistapaa kohti maalausta, jossa kukin elementti itse kuvasta ympäröivään maisemaan, toisiinsa muodostavat kattavan visuaalisen kokemuksen. Siten "lasten lepo" ei ole vain lapsuuden esitys, vaan myös osallistuminen taiteen kertomukseen, joka jatkaa resonoivia nykyaikaisissa käytännöissä. Pysyvällä perinnöllään Cézanne on edelleen perustavanlaatuinen hahmo modernin taiteen tutkimuksessa, ja tämä erityinen teos on todistus sen vaikutuksista myöhempien taiteellisten paradigmien kehitykseen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.