Kuvaus
John William Waterhouse "Kristallipallo" (1902) maalaus "Kristallipallo" on teos, joka on ilmoittautunut kaunopuheisesti pre -rapaelismin estetiikkaan, taiteelliseen liikkeeseen, joka yritti palata taiteellisen ilmaisun puhtauteen ja vilpittömyyteen ennen Rafaelia. Mytologisten ja kirjallisten hahmojen muotokuvista tunnettu vesihuone uskoo tämän teoksen ilmapiiriin, joka herättää sekä kiehtovuuden piilotetulla että katkerassa kauneudessa lyhytaikaisessa.
"Lasipallo" koostumus on kiehtova ja tasapainoinen. Keskustassa naisella, joka edustaa noituuden hahmoa tai profeetallista visiota, pitää lasipallon, klassisen symbolin, joka liittyy ennustamiseen ja esoteerisuuteen. Naisen kasvot, jotka ovat kuolemattomia intensiivisen keskittymisen hetkessä, paljastavat emotionaalisen alueen, joka siirtyy uteliaisuudesta eräänlaiseen melankoliaan. Tästä naisesta, joka on pukeutunut nestemäisiin vaatteisiin, jotka viittaavat ajattomaan aikakauteen, tulee huomion keskukseksi, mikä houkuttelee katsojan katseen hänen pitämäänsä salaperäiseen palloon.
Värin käyttö tässä työssä on tunnetusti ilmeikäs. Waterhouse käyttää rikas ja hienovarainen paletti, jossa yhdistyvät pehmeät ja vihreät sävyt, jotka liittyvät luonnostaan mystiseen ja eteeriseen. Naisten vaatteet koristavat kultaiset ja ocher en lisää visuaalista vaurautta, vaan myös luovat kontrastin heidän ihonsa pehmeyden ja ympäristön syvyyden välillä. Tämä kiehtovien varjojen suojaama ympäristö näyttää korostavan valosta, joka syntyy pallosta, mikä tekee siitä työn keskipisteen.
Toinen kiehtova osa "lasipallo" on inspiraatiossa esiintyvä intertekstuaalisuus. Teos ei vain heijasta yliluonnollisen Waterhouse -kiehtovuutta, vaan herättää myös kohtaloon ja piilotettuun tietoon liittyviä kirjallisia kysymyksiä, jotka on viitattu mytologioihin ja legendoihin, jotka ovat ajan myötä kiehtonneet ihmiskunnan. Maalauksen nainen voi muistuttaa meitä hahmoista, kuten Sibila, joka veitti antiikin ennusteita, ja hänen kristallin pohtiminen herättää tulevaisuutta koskevia kysymyksiä ja halua selvittää tuntematon.
Lisäksi lasipallojen symbolismi toistaa viktoriaanisen aikakauden kiinnostuksen piilotettuun, ilmiöön, joka aiheutti buumin spiritismissä ja mystiikassa, kysymyksissä, joita Waterhouse tutki useissa teoksissa. Tässä mielessä "lasipallo" esitetään paitsi taiteellisena esityksenä, myös peilinä yhteiskunnan huolenaiheista ja toiveista, jotka etsivät vastauksia konkreettisen todellisuuden ulkopuolelle.
Yksityiskohta, jonka Waterhouse antaa ihon tekstuurille, kankaan taitoille ja naishahmoa ympäröivät elementit paljastavat sen teknisen hallinnan ja huomion realismiin. Vaikka sen tyyli on selvästi romanttinen ja mytologinen, yksityiskohtien taso viittaa kekseliäiseen toisiinsa idealismin ja ihmisen luonteen tarkan havainnon ja sen tunteiden välillä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "lasipallo" on enemmän kuin yksinkertainen esitys naisesta, jolla on mystinen esine; Se on teos, joka kehottaa katsojaa pohtimaan aikaa, tiedon ja mysteerin kaksinaisuutta sekä taiteen roolia selittämättömän tutkimuksessa. John William Waterhouse vangitsemalla naishahmon haurauden ja voimakkuuden olemus symbolismista ylittävässä tilanteessa, tarjoaa meille selkeän näytteen pre -rafaelismista, jossa kauneus ja esoteeriset ovat kietoutuneet ylevällä ja kestävällä tavalla.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.