Kuvaus
Vuonna 1905 luotu Edouard Vuillardin teos "Las Rosas de Guelder ja Venus de Milo" on herättävä esimerkki tämän ominaistyylistä mestari Del Nabis, ryhmä postimpressionistisia taiteilijoita, jotka yrittivät ilmaista visuaalisen todellisuuden lisäksi myös sisäisen kokemuksensa värin, muodon ja koostumuksen kautta. Tässä maalauksessa Vuillard näyttää mestaruutensa avaruuden ja ilmakehän käytössä esittäen kohtauksen, jossa luonnon ja kulttuurin elementit ovat kietoutuneet hienovaraiseen ja runolliseen.
Ensimmäinen näkökohta, joka herättää huomiota, on Vuillardin käyttämä rikas väripaletti. Lämpimiä ja kauheita sävyjä täydentävät vilkkaat vaaleanpunaiset nuotit ja Guelderin ruusujen valkoiset, jotka luovat läheisyyden ja lämmön tunteen. Koostumus on tasapainossa huolellisesti, ja kukkia on järjestetty järjestelyyn, joka ei vain houkuttele ulkonäköä, vaan näyttää myös täyttävän elämä- ja liiketilan. Kukkia, rentoutumassaan, näyttävät melkein tunkeutuvan kohtaukseen, joka korostaa sen ympärillä kukkivan luonnon symbolismin herättäen elämän haurauden ja lyhytaikaisen kauneuden.
Taustalla Venus de Milon ikoninen hahmo esiintyy melkein pysyvän klassisen kauneuden kaikuina. Sen sisällyttäminen sävellykseen viittaa vuoropuheluun muinaisen taiteen ja nykyaikaisen tulkinnan välillä, teema, jota Vuillard käsitteli suurella taitolla. Vaikka Venus, vaikka ruusuista osittain piilotettu, symboloi aikaa, joka ylittää ajan. Klassista muotoa vääristää hiukan tapa, jolla kukat tunkeutuvat avaruuteensa, mikä luo eräänlaisen keskustelun iankaikkisen ja matkustajan, ihmisen ja luonnollisen välillä.
Tekniikan suhteen Vuillard tunnetaan nopeasta harjakokeistaan ja keskittymistään tekstuuriin, jotain, joka selvästi ilmenee tässä työssä. Vivahteiden rinnastaminen luo melkein tuntovaikutuksen, jossa katsoja voi melkein tuntea terälehden sileyden ja veistoksen marmorin kylmyyden. Tämä aineen ja värin välinen vuorovaikutus on tyylille erottuva ominaisuus, joka antaa elinvoiman auran ilmeisesti hiljaisille koostumuksille.
"Las Rosas de Guelder ja Venus de Milo", joka syntyy "Las Rosas de Guelderin", on intiimi ja heijastava. Usein Vuillard sisällytti teoksiinsa ystäviä ja perhettä, mikä teki hänen maalauksistaan muotokuvan jokapäiväisestä elämästä. Tässä työssä, vaikka ei ole näkyviä ihmishahmoja, Milon Venuksen läsnäolo viittaa laajempaan historiaan, joka on fragmentti ihmisen kokemuksesta, jossa arki on kietoutunut iankaikkisen kanssa. Tämä kehottaa katsojaa pohtimaan kauneuden merkitystä ja sitä, miten sitä esitetään eri tilanteissa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Guelderin ja Venus de Milon ruusut" on teos, joka kapseloi Edouard Vuillardin erottuvan lähestymistavan taidetta kohti, jossa värillä, rakenteella ja sävellyksellä on perustavanlaatuinen rooli runollisen ilmapiirin luomisessa. Yksityiskohtaisesti huolellisen hoidon ja syvän yhteyden kautta luonnon ja kulttuurin kysymyksiin Vuillard onnistuu vangitsemaan ohimenevän hetken olemuksen luomalla teoksen, joka resonoi menneisyyden kaikujen kanssa omaksuttaen nykyhetken elinvoimaisen todellisuuden.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.