Kuvaus
Camille Corotin työ "lähellä Rotterdamia" (1854) on kirjoitettu hänen kokeilun sysäyksen yhteydessä valon ja maiseman kanssa, erottuvat piirteet, jotka merkitsevät hänen siirtymistä kohti tyyliä, joka johtaisi häntä pitämään yhtenä impressionismin edeltäjistä. Vaikka Corot oli maiseman ja muotokuvastajan erinomainen maalari, hänen teoksensa tässä teoksessa siirtyy tavanomaisesta, jotta ne voidaan välittää ympäröivän ilmakehän ja luonteen heijastuksen.
Visuaalisesti maalaus esittelee uskottavan maiseman, jossa luonto on päähenkilö. Teos erottuu sen värin käytöstä, joka avautuu hienovaraisessa ja harmonisessa paletissa, joka herättää eteerisen lämmön. Puiden ja nurmikon vihreät sävyt ovat vastakohtana taivaan pehmeälle siniselle, kun taas valolla, joka näyttää suodattavan yläosasta, on perustavanlaatuinen rooli yleisen ilmakehän perustamisessa. Corot valitsee luminesenssin, joka ei ole liian kirkas tai läpinäkymätön; Pikemminkin se tuntuu melkein kuin vivahteinen valo, joka kutsuu katsojan pääsemään kohtaukseen.
Horisontti on piirretty yksinkertaisuudella, joka heijastaa Corotin määräävää asemaa koostumukseen ja säilyttää tasapainon luonnollisten elementtien välillä. Puiden välillä ehdotetaan vesistöä, mikä lisää seesteisyyden ja rauhallisuuden ulottuvuutta. Ihmisen tai eläinhahmojen puuttuminen kutsuu kuitenkin syvää meditaatiota itse maisemaan, luonteeltaan, joka on kokenut itsetutkimustilana. Tämä hahmojen puute on huomattava, koska monet heidän aikalaisistaan sisällyttävät yleensä narratiiviset elementit teoksiinsa. Corotille maisemasta tulee oma hahmo.
Tyylin analysoinnissa "lähellä Róterdamia" on linjassa realismin perinteen kanssa sekä Barbizon -koulun maalauksen vaikutuksiin, joissa taiteilijat alkoivat siirtyä pois jäykistä akateemisista parametreista tutkiakseen todellisuutta todellisuutta varten. Vapaa tapa. Tämä työ kapseloi luonnollisen maiseman olemuksen sieppaamisen ihanteen sekä sen vaihtelevan suhteen valon ja värin kanssa. Corot -tekniikka, jolle on ominaista löysät harjapoikat ja maalin melkein läpinäkyvä levitys, lisää värähtelyn pintaan, joka myötävaikuttaa ympäröivään visuaaliseen kokemukseen.
Corot, joka vietti huomattavasti aikaa Italiassa, teki matkan Alankomaihin etsimään maisemaa, joka voisi kilpailla suurta mestarit Renaissance Art. Tämä työ on todistus siitä, kuinka se voisi yhdistää italialaiset vaikutteet omaan herkkyyteensä hollantilaisen maiseman valoa ja ilmapiiriä kohtaan. Työstä tulee siksi paitsi Rotterdamin fyysisen ympäristön muotokuva, myös vuoropuhelu paikkojen, tyylien ja aikojen välillä.
"Lähellä Róterdamin" merkitys ylittää sen esteettisen arvon; Se on myös esimerkki 1800 -luvun taiteilijoiden muutoksesta luonnon havainnoinnissa. Kun taide muutti jäykistä kertomuksista kohti henkilökohtaisempaa ja emotionaalista hakua, Corot onnistuu tässä työssä vangitsemaan hetken kulkevan hetken ohimenevän olemuksen, kutsuen katsojaa kokemaan maisemaa paitsi fyysisenä paikkana, myös sellaisena kuin se Tila mietiskelle ja kauneudelle. Lyhyesti sanottuna, "lähellä Rotterdamia" tulee todistus Corotin innovatiivisesta lähestymistavasta ja hänen paikkansa maalauksen maiseman kehityksessä, joka valmistautuu seuraavan impressionismin vallankumoukseen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.