Lady Smith (Charlotte Delaval) ja hänen lapsensa (George Henry - Louisa - ja Charlotte)


Koko (cm): 60x75
Hinta:
Myyntihinta£211 GBP

Kuvaus

Joshua Reynoldsin teos "Lady Smith (Charlotte Delaval) ja hänen lapsensa (George Henry, Louisa ja Charlotte)" on loistava esimerkki 1800 -luvun Englannin muotokuvataiteesta, jossa arvokkuus, äitiys ja perheyhteys löytävät rikkaan ja merkittävän kuvan ilmaisu. Vuonna 1777 maalattu tämä työ on osa kontekstia, jossa muotokuvamaalauksesta tuli voimakas ympäristö sosiaalisten suhteiden ja identiteetin esittämiselle, etenkin aatelisen ja syntyvän keskiluokan välillä.

Reynoldsin koostumuslähestymistapa asettaa Lady Smithin työn keskelle korostaen hänen hahmonsa hehkuvaan valkoiseen mekkoon, joka herättää puhtautta ja aatelisuutta. Valkoisen värin valinta, jota korostetaan herkän valon kosketuksella kankaan ryppyissä, viittaa yhteyteen äidin idealisointiin hyveen ja äitiyden symbolina. Sen ympärillä heidän lapsensa virtaavat taipumuksessa, joka viittaa liikkumiseen ja läheisyyteen, vahvistaen perheen kohtauksen läheisyyttä. Vanhin poika George Henry katselee äitinsä ihailua, kun taas Louisa ja Charlotte lähestyvät häntä ilon ja luottamuksen ilmaisuilla. Tämä vuorovaikutus ei vain osoita perhesidosta, vaan se on myös edustus idealisoidusta perheyksiköstä, joka idealisoi ajan yhteiskunnan.

Väripaletti on ominainen Reynoldsin tyylille, joka käytti usein rikkaita ja pehmeitä sävyjä luomaan valoisuuden ja lämmön vaikutuksen. Taustalla vallitsevat kultaiset ja kauheat äänet tarjoavat hienovaraisen kontrastin, joka puolestaan ​​antaa ihmishahmojen erottua selvästi. Valo mestarillisesti avautuu hahmojen nahkoihin, valaisee heidän kasvonsa ja korostaa sen ominaisuuksiaan naturalismin ja idealisoinnin sekoituksessa, joka on heidän työstään symbolinen.

Kiehtova osa teoksesta on huomiota yksityiskohtiin Lady Smithin vaatteissa ja kampauksessa, jotka heijastavat ajan ja sosiaalisen aseman muotoja. Hienot koristeet ja hiusten huolellinen tarjoaminen viittaavat tiettyyn hienostuneisuuteen ja vaurauteen, elementteihin, jotka eivät vain edusta Lady Smithin yksilöllisyyttä, vaan myös asettavat perheen korkeaan sosiaaliseen asemaan. Reynolds, joka oli edelläkävijä valon ja värin käytössä, saavuttaa herkkyyden, joka herättää sekä kuvattujen hahmojen voimakkuuden että haavoittuvuuden.

On mielenkiintoista huomata, että Joshua Reynolds oli yksi Lontoon kuninkaallisen akatemian perustajista ja hänen tyylinsä on vaikuttanut merkittävästi eurooppalaisen muotokuvan perinteisiin. Hänen muotokuvansa siirtävät usein pelkän fyysisen edustuksen pyrkiessä vangitsemaan aiheen persoonallisuuden ja hänen paikkansa yhteiskunnassa. Koko uransa ajan Reynolds omistautui muotokuvan potentiaalin tutkimiseen monimutkaisten visuaalisten tarinoiden kertomiseksi, ja teos "Lady Smith ja hänen lapsensa" on todistus tästä lähestymistavasta.

1800 -luvun muotokuvan taiteen yhteydessä tämä maalaus tarjoaa läheisen kuvan perheen dynamiikasta, kun taas paljastajat Siten "Lady Smith ja hänen lapsensa" ei ole vain teos, joka erottuu sen teknisestä huippuosaamisesta, vaan toimii myös historiallisena ja kulttuurisena asiakirjana, jonka avulla voimme arvostaa aiemman aikakauden elämää ja arvoja.

KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.

Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.

Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.

Äskettäin katsottu