Kuvaus
Pierre-Auguste Renoirin "kylpyhuoneen jälkeen" (1910) on oivallus, joka kapseloi, mestaruus, impressionistisen tyylin ydin, jolle on ominaista keskittyminen arkielämän valoon, väriin ja esittämiseen sen muodossa puhtain. Renoir, yksi tämän liikkeen näkyvimmistä eksponenteista, saavuttaa tässä maalauksessa, joka muuttaa intiimin ja kodittoman hetken ihmisen muodon ja luonnon juhlaksi.
Teoksen koostumus kiertää paljaavan naisen keskushahmoa, jonka vartalo, hehkuva ja loistava, on kyvyn uudistaminen vangitakseen luonnollisen valon valaisevan ihon haurauden. Nainen, löysillä hiuksillaan ja rento asennollaan, välittää hyvinvoinnin ja mukavuuden tunteen kylpyhuoneen jälkeen. Hänen ympärillään hienovaraisesti rajattu ympäristö toistaa hänen alastomuutensa; Lämpimät sävyt ovat hallitsevia, luomalla viihtyisän ilmapiirin, joka vahvistaa kohtauksen läheisyyttä. Iholle putoavat pehmeät valon kosketukset ovat ristiriidassa taustan tuoreimman sävyn kanssa, resurssi, joka kunnostaa käyttää naishahmon korostamiseen ja syvyyden lisäämiseen työhön.
Värin käyttö "uimisen jälkeen" on erityisen merkittävä. Renoir erottuu elinvoimaisesta paletistaan, joka tässä maalauksessa etenee lämpimät appelsiinit ja keltainen naisen iholla vihreäksi ja siniseksi, jotka rakentavat taustan. Tämä täydentävien värien käyttö ei vain anna dynaamisuutta koostumukselle, vaan kutsuu myös katsojaa kokemaan rauhallisen ja aistien nautinnon, impressionismin ominaisuudet. Pieni harjaryhmä, roiskutettu ja tarkoituksella löysä, paljastaa Renoirin ominaisen tekniikan, jolla pyritään vangitsemaan valon sen lyhytaikaisimmassa muodossa, antaen samalla poikkeuksellisen elinvoiman työhönsä.
Naisten muotokuvat ovat jatkuvia Renoirin työssä, joka esiintyy usein heidän kuvallisten kertomusten päähenkilöinä. "Kylpyhuoneen jälkeen" naishahmon esitys ylittää fyysisen; Se on kauneuden ja aistillisuuden ilmaus luonnollisimmassa tilassaan, joka on poistettu sosiaalisista rakenteista, jotka usein vangitsevat naiset. Teos asetetaan pitkään taideperinteeseen, joka juhlii naisvartaloa, mutta Renoirin ominaispiirteellä on juhlallisempi lähestymistapa, kaukana saavuttamattomasta idealisoinnista.
Toinen mielenkiintoinen osa tätä maalausta on sen historiallinen konteksti. 2000 -luvun alkupuolella maalattu "uimisen jälkeen" on ajanjaksolla, jolloin impressionismi kehittyi kohti henkilökohtaisempia ja emotionaalisia ilmaisumuotoja. Tämä asettaa sen puhtaan impressionismin ja myöhemmän lähestymistavan väliseen risteykseen modernin taiteen välillä, missä subjektiivinen alkaa ottaa suurempaa näkyvyyttä. Tämän työn kautta Renoir ei vain säilytä impressionismin olemusta, vaan myös siirtyy ihmishahmon ja sen tunteiden läheisempaan tutkimukseen.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Pierre-Auguste Renoirin "kylpyamme" on pystytetty todistuksena taiteilijan virtuoosisuudesta valon ja värin esittämisessä sekä hänen herkkyytensä ihmisen muotoa kohtaan. Maalaus on kunnianosoitus jokapäiväisen elämän yksinkertaiselle kauneudelle ja naisellinen olemukselle ilman teeskentelyä, mikä antaa katsojalle uppoutua rikkaaseen ja juhlalliseen aistinvaraiseen kokemukseen. Kuten monet hänen teoksistaan, "kylpyhuoneen jälkeen" on muistutus taiteen voimasta vangitakseen lyhytaikaisen hetken elinvoimaa ja muuttaa se ikuisuudeksi.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.