Kuvaus
Wassly Kandinsky, yksi abstraktin taiteen ja eurooppalaisen avant -garden suurimmista eksponenteista 2000 -luvulla, jätti taiteelliseen panoraaman pysyvään merkinnän teoksilla, jotka sulauttavat musiikkia ja maalausta elävässä vuoropuhelussa. 'Image XVI - Kiovin suuri ovi', joka on luotu vuonna 1928 Modest Mussorgskyn 'Kuvien näyttelykuvien' tulkinnalle Friedrich -teatterissa Desaussa, on pala, joka kapseloi sen hallitsemisen visuaalisen luomisen Kokemus, joka ylittää pelkän luonnonkaunis show.
Tämä työ upottaa meidät maailmaan, jossa väri ja muoto on kietoutunut melkein sinfoniseen tanssiin. Koostumus on rakennettu monumentaalisen kaarin ympärille, joka on Kiovin ovella, visuaalisesti asetettu ja symbolisesti rikas. Tämä kaari, joka on vankka ja melkein arkkitehtoninen linja, esitetään kynnyksenä, joka kutsuu katsojaa ylittämään tilaa, jossa konkreettinen ja eteerinen on rinnakkain. Teoksessa vallitsevat värit ovat voimakkaita ja vastakkaisia: punainen, keltainen ja sininen hallitseva, jotka näyttävät värisevän oman elämänsä kanssa, herättäen tunteita, jotka resonoivat niiden nuotin vahvuuden kanssa, jotka Mussorgsky oli esiintynyt hänen orkesterityössään.
Kandinsky, joka tunnetaan uskomuksestaan, että värillä on psykologinen ja henkinen voima, käyttää palettia, joka näyttää vuoropuhelun musiikin olemuksen kanssa. Jokainen sävy ja vivahteet tarjoavat liikkumisen ja pulsaation tunteen, joka muistaa Mussorgskyn teosten melodisen kadenssin. Tässä mielessä maalaus ei ole vain visuaalinen esitys, vaan yritys itse elämän sinfonia, jossa jokainen väri on huomautus, joka myötävaikuttaa suurempaan ilmapiiriin.
Hahmojen osalta työ keskittyy enemmän scenografiseen tarkoitukseen kuin ihmishahmojen kertomukseen. Vaikka tyyliteltyjä muotoja, jotka herättävät läsnäolon tunteen, voidaan ehdottaa, niistä tulee osa ympäristöä säveltävaa abstraktia kudoksia. Määriteltyjen hahmojen puuttuminen jättää katsojalle vapauden tulkita kohtausta oman emotionaalisen ja henkilökohtaisen ymmärryksensä mukaan, erittäin ominaisen lähestymistavan Kandinskyn työhön.
Tämä maalaus ei edusta vain tiettyä hetkeä Kandinskyn uralla, vaan heijastaa myös sen kehitystä värin kokonaiskäyttöön elintärkeänä ilmaisuna. Se on todistus sen kyvystä integroida musiikilliset ja visuaaliset käsitteet yhdistämällä kaksi taidemuotoa yhteen näyttelytilaan. Tämän työn kautta Kandinsky haastaa katsojaa etsimään syvemmän yhteyden visuaalisen ja kuulon välillä, mikä puolestaan kutsuu pohdintaa siitä, kuinka taide kokee useita ulottuvuuksia.
Yhteenvetona voidaan todeta, että 'Image XVI - Kyivin suuri ovi' on enemmän kuin yksinkertainen scanografia; Se on kappale musiikin ja maalauksen yhdistykselle, ihmisen tunneiden tutkimukselle ja värijuhlalle. Teos pystytetään symbolisena esimerkkinä Kandinskyn ainutlaatuisesta kyvystä muuttaa luonnonkaunis tilan elinvoimaiseksi kosmoksi, jossa jokainen elementti löytää paikkansa kuolemattomassa visuaalisessa sinfoniassa. Kun sitä harkitaan, ei voida välttää kuljetusta maailmaan, jossa kuvia ei vain nähdä, vaan he tuntevat, ja missä kukin ilme paljastaa uusia merkityksen ja kauneuden vivahteita.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.