Kuvaus
Henri Matisse, yksi niistä mestarit Modernin taiteen kiistaton tunnetaan lihavoidusta värin ja muodon käytöstä. Hänen teoksensa "istuva hahmo, tan -huone" vuonna 1918, intiimi koostumus 49 x 60 cm, heijastaa hänen kykyään kaapata kohtauksen olemusta, jolla on mediatalous ja visuaalinen varallisuus ominaispiirteitä sen taiteellisesta kehityksestä kyseisenä ajanjaksona.
Ensi silmäyksellä maali esittelee hahmon, joka näyttää olevan ruskean sävyjen huone. Kohtauksen näennäinen yksinkertaisuus on harhaanjohtava, koska Matisse luo syvyyttä värillisen ja muodon mestarillisen käytön avulla. Naishahmo on kuvattu rento, mutta huomaavaisessa hallussapidossa, kun vartalo on hieman kalteva eteenpäin, toinen käsi lepää jalassaan ja toinen lepää tuolin käsinojalla. Tämä asema viittaa Pausadan mietiskelyn osavaltioon, taiteilijan harjan omaavan ottelun hetki.
Värikäsittely paljastaa Matissen kypsät vaiheen. Taustan ruskeat sävyt, jotka voisivat alun perin ehdottaa monotoniaa, tarjoavat todella kirjekuoren lämpöä, joka on herkästi ristiriidassa kuvan ihon selkeimpien sävyjen ja sen puseron elävän kohteen kanssa. Tämä värien vuorovaikutus luo pehmeän, mutta huomattavan värähtelyn, mikä osoittaa Matissen kyvyn manipuloida sävellystensä emotionaalista ympäristöä paletin tarkoituksellisen käytön avulla.
Työn koostumus on yhtä merkittävä. Hahmo sijaitsee hiukan keskustan ulkopuolella, jättäen sen ympärille tilan, joka on kaukana tyhjästä, järjestämästä ja tasapainosta kappaletta. Huone, vaikka se ei ole yksityiskohtaisesti perusteellisesti, tarjoaa riittävän kontekstin päähenkilön sijoittamiseksi todelliseen ja elävään tilaan. Yksinkertaiset viivat ja pehmeät muodot vaikuttavat rauhallisuuden ja vakauden tunteeseen, siirtäen huomiota pääteemaan ilman tarpeetonta häiriötekijöitä.
Matissen tyyli tässä kappaleessa, jolle on ominaista tyylikäs yksinkertaisuus ja värien ja muodon alue, on jatkoa hänen aiheensa olemukselle turvautumatta tarpeettomiin yksityiskohtiin. Sen fauvismin vaikutus, liike, jolle on ominaista epäluonnollinen ja ilmeikäs väri, on tuntuvaa työn sävyvärähtelyssä, vaikka tässä se esitetään sisällytetyllä ja hienostuneemmalla tavalla kuin aikaisemmissa teoksissaan.
"Istuvan hahmon, tan -huoneen" naishahmo näyttää olevan toistuva läsnäolo Matissen teoksessa: ympäristönsä kanssa introspektiivinen, rauhallinen ja rauhallinen museo. Tätä naista voidaan pitää metaforana taiteilijan jatkuvan etsimisen harmonian ja puhtauden suhteen sävellyksessä, keskusteemoja koko uransa ajan.
Tämä vuonna 1918 luotu erityinen työ on osa Matissen elämän tärkeätä ajanjaksoa. Ensimmäisen maailmansodan myrskyisten vuosien jälkeen Matisse oli prosessissa vakiinnuttamaan tyyliään ja tekniikkaansa pyrkiessään edustamaan paitsi hänen aiheidensa ulkoista ulkonäköä, myös hänen sisäistä olemustaan.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "istuva hahmo, niin huone" kapseloi Matissen hallinnan värin manipuloinnissa ja tavan luoda koostumus, joka on samanaikaisesti intiimi ja universaali. Teos on todistus Matissen kyvystä vangita heijastava hiljaisuus ja ylevä kauneus näennäisesti jokapäiväisissä kohtauksissa, nostaen yhtenä modernin taiteen kulmakivistä.