Kuvaus
Paul Klee on kiehtova esimerkki siitä, kuinka taide voi toimia välineenä abstraktien ja emotionaalisten käsitteiden tutkimiseksi "nykyisissä kuudessa kynnyksessä" (1929). Klee, a mestari Nykyaikaisuudesta hänet tunnettiin kyvystään yhdistää symbolismi ja abstraktio kauniissa väri- ja muodoissa. Tässä nimenomaisessa maalauksessa on osoitettu sen kiinnostus havaintoon ja avaruuteen, samoin kuin näkyvän ja piilotetun välinen suhde.
Työtä tarkkailemalla on selvää, että Klee on järjestänyt koostumuksensa huolellisella tavalla käyttämällä rakennetta, joka viittaa kynnysarvoihin tai rajoituksiin. Jokainen osa näyttää määrittelevän värin tai tekstuurin muutos, joka voidaan tulkita eri tietoisuuden tai kokemusten eri tiloiksi. Elementtien hierarkkinen sijoitus kehottaa meitä tutkimaan työn eri komponenttien välisiä siirtymiä, mikä viittaa matkaan monipuolisten todellisuuksien välillä.
Värin käyttö "nykyisessä kuudessa kynnyksessä" on erityisen huomattava. Klee käyttää kromaattista palettia, joka peittää pehmeät maallisista sävyistä elinvoimaiseen aksenttiin ja punaiseen aksentteihin. Tämä värien lajike ei vain houkuttele ulkonäköä, vaan myös herättää liikkumisen ja muutoksen tunteita. Äänet luovat valon ja varjojen pelin, jotka antavat syvyyden kankaan pinnalle, mikä viittaa siihen, että kynnysarvot voivat liittyä vaihteleviin tunnetiloihin. Työstä tulee silloin itse elämän visuaalinen metafora, täynnä siirtymiä ja ratkaisevia hetkiä.
Vaikka ensimmäisessä lukemisessa työ voi vaikuttaa abstraktista, Klee sisältää elementtejä, jotka herättävät ihmishahmoja tai symboleja, jotka voidaan tulkita hahmojen läsnäoloksi. Näitä lukuja ei kuitenkaan ole määritelty tai betonia, mikä johtaa viitteellisempaan lähestymistapaan. Klee maalaa ihmisiä, jotka näyttävät olevan mietiskelyn tai itsetutkimuksen tilassa, mikä saa meidät pohtimaan yksilön olemassaolon ja paikan luonnetta laajassa maailmankaikkeudessa.
Tämän työn luominen konteksti on yhtä merkityksellinen. Vuonna 1929 Eurooppa kohtasi merkittäviä sosiaalisia ja poliittisia muutoksia, jotka vaikuttivat tuolloin taiteelliseen luomiseen. Kleellä, joka oli osa Bauhausta, oli tyyli, joka siirtyi realistisista esityksistä kohti käsitteellistä ja emotionaalista lähestymistapaa. Hänen työlleen on ominaista tekniikoiden ja tyylien fuusio, mikä tekee "nykyisissä kuudessa kynnyksessä" erottuvan esimerkin hänen perintöstä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "nykyisissä kuudessa kynnyksessä" on enemmän kuin yksinkertainen maalaus; Se on syvä tutkinta ihmisen kokemuksesta ja sen suhteesta muutostiloihin. Paul Klee kutsuu kykyään syntetisoida väriä, muotoa ja tunteita ja kehottaa meitä ylittämään erilaiset havaintokynnykset, mikä viittaa siihen, että jokainen olemassaolomme vaihe voi olla polku tuntemattomaan ja ylevään. Jokainen tarkkailija voi löytää tästä työstä kaikuaan omasta matkastaan, mikä tekee siitä ajaton ja universaali pala.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.