Kuvaus
Gustave Coubetin "La Cierva Dead" teos, joka on maalattu vuonna 1857, on pystytetty merkittäväksi todistukseksi realismista 1800 -luvun taiteessa, nykyinen, jonka Courbet itse auttoi määrittelemään ja popularisoimaan. Tässä kankaalla Courbet esittelee kuolleen hirven, joka makaa karkealla tekstuurin pinnalla, joka viittaa luonnolliseen ympäristöön. Koostumus on karu ja suora, keskitetty melkein yksinomaan eläimelle, jonka ruumis aukeaa dispositiossa, joka korostaa sekä sen haurautta että metsästyksen raakuutta.
Värillä on perustavanlaatuinen rooli työssä, jossa Courbet käyttää pääosin kauhistuttavaa ja läpinäkymätöntä palettia. Peuran ruskeat, harmaat- ja ocher -sävyt ovat ristiriidassa tummimman taustan kanssa, mikä luo juhlallisuuden ilmapiirin. Valo on keskittynyt eläimen runkoon, mikä antaa sille voimakkaan kolmen ulottuvuuden, kun taas taustan varjot ympäröivät meitä eristyksen ja hiljaisuuden tunnetta. Väri ei vain edusta ciervan fyysistä todellisuutta, vaan myös muodostaa emotionaalisen sidoksen katsojan kanssa muistuttaen häntä elämän väistämättömästä väliaikaisuudesta.
Tekniikan suhteen Courbet, joka tunnetaan rohkealla tyylillään ja keskittymisellään arjen realistiseen esitykseen, käyttää löysää ja taitavaa siveltimiä Cierva -turkistekstien ja ympäristön yksityiskohtien kaappaamiseen. Havainnon melkein valokuvallinen lähestymistapa yhdistetään selvästi taiteelliseen lähestymistapaan, jossa jokainen aivohalvaus ja jokainen väriviivaus näyttävät olevan perusteltuja aikomuksella kuvata kuolemaa ei traagisena päättynä, vaan osana luonnollista sykliä.
Mielenkiintoista on, että ihmishahmojen tai suorien narratiivisten kontekstien puuttuminen maalauksessa antaa hirvieläimistä tulla kiistaton päähenkilö, joka herättää kysymyksiä ihmisen ja luonnon välisestä suhteesta, vuoropuhelusta, joka merkitsisi suuren osan Courbetin työstä. Ei edusta metsästäjää tai elementtejä, jotka viittaavat suoraa toimintaa, työ herättää villieläimistä johtuvasta kuolemasta ja kunnioituksesta.
Kuolleiden Ciervan symbolismi voidaan tulkita myös eri kulmista, kiinnostaen kiinnostusta ajan kulttuuriin ja metsästyspuheisiin. Tuolloin Courbet maalasi tämän työn, metsästys oli sekä virkistystoiminta että aristokratian tilan symboli. "La Cierva Dead" -lehdessä eläimen muotokuva viskeraalimmassa muodossaan kuitenkin kohtaa meidät elämän lyhytaikaiseen luonteeseen ja väistämättömään kohtaloon, joka sitä lujuttaa.
Courbetin tyyli, jota kuvataan usein taukoksi taiteen akateemisten perinteiden kanssa, tuntee tulevien taiteellisten liikkeiden perustan, jotka käsittelevät myös luontoa ja ihmisen tilaa rehellisesti ja ilman koristeita. Raaka ilme ja ilman idealisaatioita, jotka se paljastaa "La Cierva Dead" -elokuvassa, on luonnon tutkimuksen ennakko, joka kehittyy impressionismissa ja postimpressionismissa, missä todellista ei välitä, vaan siitä tulee syvien ilmaisun väline.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "La Cierva Dead" ei ole vain esitys olemuksesta sen viimeisinä hetkinä; Se on työ, joka haastaa katsojan harkitsemaan elämän ja kuoleman, kauneuden ja surun, metsästyksen ja säilyttämisen monimutkaisuutta. Courbetin tekninen mestaruus ja syvä symbolismi ovat kietoutuneet tarjoamaan kappaleen, joka ei vain vaikuta sen toteuttamiseen, vaan myös rohkaisee heijastusta ihmiskunnan ja sitä ympäröivän luonnollisen maailman luontaiseen suhteeseen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.