Kukkaruukku - 1888


Koko (cm): 60x75
Hinta:
Myyntihinta£210 GBP

Kuvaus

Pierre Bonnardin "Flower Pot" (1888) on teos, joka on loistavasti esimerkki taiteilijan tyylin erityispiirteistä, joka oli merkittävä postimpressionismin hahmo ja yksi Les Nabis -nimisen ryhmän perustajajäsenistä. Tässä työssä Bonnard herättää syvän suhteen sisätilojen ja luonnollisen ympäristön välillä käyttämällä koostumusta, joka kehottaa katsojaa uppoutumaan kohtaukseen.

Teoksessa esitetään potin kirkkaiden värien kukkasuunnassa, pääosin punaisella ja keltaisella, jotka näyttävät melkein värisevältä ennen katsojan katseita. Bonnard, joka tunnetaan poikkeuksellisesta kyvystään värillä, näyttää kontrastiset äänet, jotka tarjoavat lämpimän ja ympäröivän kirkkauden. Tausta, herkällä yhtenäisellä sävyllä, joka ei häiritse kukkia, korostaa sekä sen luoman kukkajärjestelyn voimakkuutta että intiimiä ilmapiiriä. Värin valinta on merkittävä: iloiset ja elävät vivahteet eivät vain heijasta luonnon ylenmääräisyyttä, vaan kutsuvat myös tunteita onnellisuudesta ja täyteydestä jokapäiväisessä elämässä.

Koostumus, vaikka se on keskittynyt ruukkuun, laajenee hienovaraisesti ympäristöä kohti, ehdotettiin sitä ympäröivässä kehyksessä. Bonnard saavuttaa täydellisen integraation pääobjektin ja taustan välillä, hämärtäen linjan esitetyn esineen ja sen kontekstin välillä. Tämä koostumuksellinen strategia vastaa taiteilijan kiinnostusta korostaa kotimaista ja intiimiä, rikkomalla rajoja koristeellisen tilan ja puhtaan taiteen välillä.

On mielenkiintoista huomata, että vaikka teos ei esiinny ihmishahmoja, kukien läsnäolo herättää elinvoiman tunteen, jota voitaisiin pitää luonteena sinänsä. Kukkia, värikkäillä käyttöönotolla ja omituisella sijoituksellaan, näyttävät vuoropuhelun toistensa kanssa ja katsojan kanssa luomalla maaliin melkein tuntuva energia. Tämä lähestymistapa luontoon ja jokapäiväiseen on erottuva Bonnardin sinetti, jonka työ juhlii usein kauneutta elämän yksinkertaisimpiin näkökohtiin.

Bonnardin kiinnostus valon tutkimiseen ja sen vaikutukset esineisiin näkyy myös "kukkapotissa". Kukkille kuuluva valo, joka heijastuu eri vivahteissa, korostaa kunkin terälehden tekstuuria ja muotoa paljastaen maalarin hallinnan väritekniikassa ja sen syvyydessä. Tästä väristä ja valonhallinnasta tulee ajoneuvo, joka kuljettaa katsojaa mietiskelevään tilaan, kutsuen sitä nauttimaan sen edustamasta lyhytaikaisesta kauneudesta.

Teos on ajankohtana, jolloin Bonnard kehitti ominaisen tyylinsä, etääntyessään impressionismin yleissopimuksista henkilökohtaisemman estetiikan luomiseksi. Tämä saa hänet tutkimaan läheisyyttä ja kotia koskevia kysymyksiä, jotka edustavat usein kohtauksia jokapäiväisestä elämästä ja kotimaisesta tiloista, joissa luonto ja sisäinen elämä ovat kietoutuneet toisiinsa. "Kukkaruukku" kapseloi tämän lähestymistavan esittäen tunteiden ja sensaatioiden mikrokosmosmosmosmosmosmosmosääkkeet, jotka ylittävät yksinkertaisen esityksen.

Yhteenvetona voidaan todeta, että "kukkapot" on teos, joka ei vain erottu sen visuaalisesta kauneudesta, vaan myös sen koostumuksen emotionaalisesta syvyydestä ja monimutkaisuudesta. Jokapäiväisen elämän ja värin ja valon mestarillisen käytön avulla Pierre Bonnard tarjoaa katsojalle ikkunan maailmalle, jossa kauneus sijaitsee yksinkertaisimpien yksityiskohtien kanssa. Tämä maalaus heijastaa hänen aikansa henkeä ja todistusta Bonnardin kiistattomasta kyvystä, joka on edelleen perustavanlaatuinen viittaus modernin taiteen historiaan.

KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.

Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.

Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.

Äskettäin katsottu