Kuvaus
Henri Matissen öljy "Kukkien kimppu kristallimaljakossa" (1902) yhdistää visuaalisen sinfonian, joka houkuttelee ja kiehtoo ensi silmäyksellä. Tässä työssä Matisse esitetään paitsi a mestari väriä, mutta nerokas manipulaattorina muodoista ja tekstuurista, jotka onnistuvat herättämään monenlaisia tunteita tarkkailijassa.
Kun käsitellään maalausta koostumuksen näkökulmasta, selkeys ja raittius, jolla Matisse on järjestänyt elementit, on ollut näkyvissä. Lasimaljakkoon järjestetty kukkakimppu hallitsee kohtauksen keskustaa ja vallitsee sen elinvoimaa tumman taustan yli. Kukkien järjestely maljakkoon ei ole kaoottinen, vaan tasapainoinen, mikä tuottaa dynaamisuuden, joka ohjaa katsojan katseen matkustamaan koko kukkamaisemaa.
Matisse of Colorin käyttö, yksi hänen työnsä erottuvimmista ominaisuuksista on huomattava. "Kukkakimppukiekkeessä kristallimaljakossa" kukkien elävät sävyt ovat kirkkaasti synkän taustan, tekniikan kanssa, joka korostaa kukka -asetelman kirkkautta ja tilavuutta. Kukkien punaiset, keltaiset ja ruusut nousevat voimakkuudella, erottuen lehtineen vihreällä ja läpinäkyvällä lasilla, joka niitä pitää. Tämä lihavoitu värinkäyttö on varhainen osoitus Matissen kyvystä muuttaa väri koostumuksen pääkohteeksi, taitoksi, joka paranee sen myöhemmässä fauvista -vaiheessa.
Maljakon kiteinen selkeys on toinen elementti, joka ansaitsee huomion. Matissella on huomattava taito lasin läpinäkyvyyden ja kevyen taittumisen kaappaamisessa veden läpi. Vaikka se työskenteli kevyellä kosketuksella, tämä sisällyttäminen lisää maalaukseen syvyyttä ja tekstuuria kutsuen melkein konkreettisen ilmapiirin tuoreuden ja haurauden.
Tekniikan suhteen tämä kuva edustaa siirtymävaihetta, jossa Matisse oli 2000 -luvun ensimmäisinä vuosina. Post -impressionistisia vaikutteita voidaan silti havaita valon ja värin hoidossa, tekniikoita, joista tulee perustaa niiden erottuvassa tyylissä. Koostumuksen rakenne ja intensiivinen värin etsintä ennakoivat kuitenkin sen evoluutiota fauvismia kohtaan.
"Nature Morte Aux Magnolias" (1941), vaikka maalattu vuosikymmeniä myöhemmin, tarjoaa paljastavan kontrastin "kukkakimppuun kristallimaljakossa". Vuoden 1941 työssä väri julkaistaan rohkeuden avulla, joka melkein koskettaa abstraktiota, paljastaen jo kypsä matisse ja kypsään kypsää manipuloida väriä ja muotoa täydellisen vapauden kanssa.
Lisäksi tarkkailemalla "kukkakimppiä kristallimaljakkoon" Matissen globaalin työn yhteydessä, voimme arvostaa stimuloivaa ristiriitaa kohtauksen yksinkertaisuuden ja sen toteutuksen monimutkaisuuden välillä. Tämä kyky matisse vangita kauneuden olemus jokapäiväisissä esineissä on se, mikä merkitsee sen nostoluonnollisuutta genren rajojen ulkopuolella, muuttamalla ne elämän ja muodon juhliksi.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "kukkakimppu kristallimaljakkoon" vuonna 1902 ei ole vain hieno esitys kukkakimppuista; Se on todistus kekseliäisyydestä ja Henri Matissen innovatiivisesta taiteellisesta visiosta. Maalaus on ylittäen pelkän kuolleen luonteen, ja se on visuaalinen essee värin, tasapainoisen koostumuksen ja teknisen taitojen hallitsemisesta, mikä merkitsee merkittävää kohtaa yhden modernin taiteen vaikutusvaltaisimmista neroista.