Kuvaus
Egon Schielen maalaus "Campo de Flores" (1910) on merkittävä esitys itävaltalaisen taiteilijan erottuvasta tyylistä, jota juhlii kykynsä yhdistää viskeraalinen ilmaisu luonnonmaailman tutkimiseen. Tämän työn kautta Schiele näyttää mestaruutensa värin ja linjan käytöstä, kaksi elementtiä, jotka lataavat oman luonteensa ja jotka heijastuvat kukkaisen maiseman elinvoimaiseen esitykseen.
"Campo de Flores" -elokuvassa katsoja on kohti kukkameren, joka värähtelee ekspressionismin kromaattisella intensiteetillä. Värivalikoima, rikas ja rehevä, kattaa spektrin, joka siirtyy kirkkaan keltaisesta syvälle violetiksi, mikä luo ilon ja elinvoiman tunteen, joka on ristiriidassa melankolian kanssa, joka usein liittyy Schielen työhön. Kukkia, jotka on esitetty kasvistoissa eri vaiheissa, herättävät melkein orgaanisen kokemuksen; Kasvu ja muutos ovat implisiittisiä niiden muodoissa. Tapa, jolla kukat ovat kietoutuneet ja otettu kankaalle, antaa vaikutelman liikkeestä, ikään kuin harkitsimme kenttää, joka tanssii kuvitteellisen tuulen lyöntiin.
Teoksen pohjalla, vaikka se on vähemmän määritelty kuin ensimmäisillä kukkatasolla, on merkittävä rooli yleisessä koostumuksessa. Avaruuden avulla, joka heijastaa symbolismin vaikutusta, tausta näyttää viittaavan melkein unenomaiseen ilmapiiriin, vivahteisiin, jotka fader horisontissa. Tämä rahaston käsittely ei vain korosta etualan tiheyttä ja monimutkaisuutta, vaan myös vahvistaa kontrastin, joka kehottaa katsojaa uppoutumaan unelmavaltioon.
Schiele, joka tunnetaan kiinnostuksestaan ihmishahmoon ja erityistä tapaaan edustaa hänen aiheensa anatomiaa, lähtee tässä muotokuvan työssä keskittyäkseen kasvistoon. Taiteilijan olemus havaitaan kuitenkin tavalla, jolla kukat personoituu, joista on melkein ihmisen energiaa. Tämä kyky antropomorfisoida luontoa ja infusoida tunteita muistuttaa tiettyjä muiden teoksia mestarit symbolismista ja modernismista, kuten Gustav Klimt, vaikka Schiele ylläpitää erottuvaa ääntä, joka erottaa sen taiteen panteonissa.
Mielenkiintoinen näkökohta "kukkakenttään" on, että vaikka se sijaitsee Schielen varhaisessa tuotannossa, sen visuaalinen kieli ennakoi sen tulevan työn kehitystä, jossa tunteiden tutkiminen luonnon kautta yhdistetään myöhemmin ihmishahmoon, Luomalla vuoropuhelu ulkoisen ja sisäisen välillä. Teos ei heijasta taiteilijan kiehtovuutta luonnollisesta ympäristöstä, vaan myös hetki itsehavainnosta, jossa ympäröivän maailman kauneudesta tulee suoja ja mietiskelyn tila.
Siten "Campo de Flores" ei ole vain edustava esimerkki tuolloin ekspressionistisesta ja symbolistisesta tyylistä, vaan tarjoaa myös katsauksen Schielen taiteellisen ajattelun kehitykseen. Tämän teoksen avulla voimme tutkia taiteilijan herkkyyttä luonnon ja ihmisen kokemuksen väliseen yhteyteen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.