Kuvaus
Kubisti Bodegón de María Blanchard, maalattu vuonna 1917, on merkittävä esimerkki kubismin fuusiosta Bodegón -perinteellä, luokilla, joka on historiallisesti lähestynyt elottomien esineiden esitystä. Blanchard, yksi espanjalaisen kubismin tärkeimmistä hahmoista, saavuttaa tämän maalauksen kanssa vuoropuhelun muotojen geometrisoinnin ja värin tunteen välillä, joka tulostaa elämän koostumukseen.
Työssä on erittäin varovainen asetus siitä, jotka tekevät siitä. Keskustassa on sarja arjen esineitä, jotka kietoutuvat toisiinsa levyjen ja näkökulmien peliin, jotka haastavat lineaarisen havainnon. Hedelmät, kuten omena ja banaani, ilmenevät kuutioiden ja suunnitelmien välillä, jotka kuvaavat kubistista estetiikkaa, luomalla syvyyden ja rakenteen, joka muistaa arkkitehtonisen rakentamisen suunnitelmat. Tämä geometrinen lähestymistapa ei ole vain kubismin ominaisuus, vaan myös paljastaa nykyaikaisuuden vaikutuksen ja uusia tapoja nähdä maailma, joka syntyi 1900 -luvun alussa.
Värin käyttö kubistisessa asetelmassa erottuu sen kauhistuneesta ja vivahtetusta paletista, jossa ocher, vihreä ja ruskea vallitsevat. Nämä sävyt luovat lämpöympäristön, joka on ristiriidassa geometristen muotojen kovuuden kanssa. Blanchard käyttää väriä siten, että se näyttää valaisevan esineitä sisäpuolelta, mikä antaa heille melkein orgaanisen laadun heidän abstraktista käsityksestään huolimatta. Tämä värien ja muotojen välinen vuorovaikutus on yksi teoksen merkittävimmistä hyveistä, mikä osoittaa taiteilijan teknisen hallinnan.
Työtä tarkkailemalla voidaan havaita, että se ei ole vain esineiden esitys, vaan että Blanchard kutsuu katsojan pohdintaa koskevaan prosessiin siitä, kuinka havaitsemme ja käsitteellisesti ympäristömme. Vaikka perinteinen asetelma keskittyy kuolleiden luonnon yksityiskohtiin ja lyyrisiin, Blanchardin kubistiehdotus muuttaa nämä elementit visuaaliseksi kokemukseksi, joka paljastaa esineiden sisäisen arkkitehtuurin. Tätä muutosta voidaan nähdä myös perinteisen taiteen käsitysten kritiikinä, joka ehdottaa uutta tapaa ymmärtää todellisuutta.
María Blanchard asettaa työnsä kautta paitsi kubismin innovatiivisena, myös Espanjan modernin taiteen historian keskeisenä hahmona. Hänen kykynsä yhdistää klassiset elementit avant -garde -lähestymistapaan sijoittaa sen muiden nykytaiteilijoiden, kuten Juan Gris ja Pablo Picasso, yhteyteen, jotka tutkivat myös esityksen rajoja heidän teoksissaan.
Vaikka Bodegón Cubista ei esiinny ihmishahmoja, Blanchardin työ sisältää usein naishahmon etsinnän, mikä heijastaa hänen kiinnostustaan identiteettiin ja kokemukseen olemisesta. Siksi tätä työtä voidaan pitää uransa laajemmassa haussa jatkoa, jossa jokainen esitys on myös kysymys katsojan roolista taiteen tulkinnassa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Maria Blanchardin kubisti Bodegón on teos, joka kapseloi aikakauden olemuksen, jolloin taide alkoi etääntyä perinteisistä muodoista. Blanchard ei vain täytä kubismin määräyksiä, vaan myös infusoi työssään vilkasta energiaa, joka kutsuu mietiskelyä ja pohdintaa, ja niistä tulee kestävä todistus taiteellisesta innovaatiosta muutosaikoina.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.