Kuvaus
Pierre Bonnardin, vuonna 1906 luodun Pierre Bonnardin "korkea alaston" työ (tunnetaan myös nimellä "alasti nainen"), on osa modernistisen maalauksen laajaa kirjoa, jossa ihmishahmon ja sen esityksen käsitykset haastetaan ja konfiguroituvat uudelleen. Nabíes -ryhmän erinomainen jäsen Pierre Bonnard tunnustetaan hänen innovatiivisesta ja emotionaalisesta lähestymistavastaan valoon, väriin ja muotoon sekä hänen läheisyyden ja arjen tutkimuksiinsa.
Tässä työssä naishahmo seisoo keskustassa, joka on vangittu asentoon, joka yhdistää sekä voiman että haavoittuvuuden. Naisesta, joka esitetään seisovan, tulee hallitseva läsnäolo, joka haastaa katsojan katseensa ja asennon kanssa. Bonnard saavuttaa mestarillisen värin ja tekstuurin käytön avulla hahmolle välittömän tunteen ikään kuin kohtaus olisi elossa napsauttamalla energialla. Värivalikoimalle on ominaista lämpimät ja ympäröivät sävyt, jotka herättävät intiimin ja aistillisen ilmapiirin. Ocherin, ruusujen ja keltaisten vivahteet ovat kietoutuneet siten, että naisen iho näyttää elävän, korostaen ihmiskehon aineellisuutta.
Koostumus heijastaa Bonnardin huomiota hahmon ja sen ympäristön väliseen suhteeseen, vaikka tässä työssä ympäröivä tila on suhteellisen määräämätön. Tämä epäselvyys vahvistaa läheisyyden ilmakehää samaan aikaan, joka kutsuu tulkintaa. Luku on keskipiste, mutta sen konteksti on suurelta osin sen olemassaolon jatke, melkein unenomainen. Bonnard, joka tunnetaan hyvin intiimien tilojen tutkinnasta, saavuttaa tässä työssä ylittäen naishahmon vakiomuotokuvan vangitsemalla muodon lisäksi myös olemisen emotionaalisen olemuksen.
Ajan maalauksen yhteydessä "korkea alasti" siirtyy pois alaston akateemisesta ja perinteisestä esityksestä; Päinvastoin, Bonnard infusoi hahmon melkein kotimaisen ja päivittäisen laadun. Tämä lähestymistapa muistuttaa muiden taiteilijoiden, kuten Henri Matissen, nykyaikaisia teoksia, jotka käsittelivät myös naishahmoa, mutta jäykän muodollisen rakenteen. Bonnardin tyyli korostaa kuitenkin hänen vapaamman luonteensa ja huomionsa valon arkaluontoisiin yksityiskohtiin ja hänen aiheitaan ympäröivään ilmapiiriin.
Emme voi sivuuttaa, että tämä pala resonoi Bonnardin kiinnostuksen kanssa yksityiselämään ja rakkaiden ja heidän ympäristönsä esittämiseen. Vaikka otsikko voi ehdottaa yksinkertaista alastomuutta, työ menee syvemmälle kentälle: ihmisen identiteetin ja haavoittuvuuden tutkiminen sen puhtaimmassa tilassa. Tämän melkein tuntuvan läheisyyden ja kauneuden sävyn kautta Bonnard luo emotionaalisen yhteyden, joka ylittää pelkästään fyysisen.
"Korkea alasti" on yhteenvetona teos, joka kapseloi Bonnardin mestaruuden värin, muodon ja tunteiden välisessä risteyksessä. Ainutlaatuisen tyylinsä kautta Bonnard kutsuu meitä pohtimaan naishahmoa, vaan myös sitä, mitä tarkoittaa olla ihminen, paljastettu ja haavoittuvainen, arjen kauneudessa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.