Kuvaus
Tyko Sallinen "Kilpajaksu - 1917" on yksi niistä teoksista, jotka onnistuvat vangitsemaan sen luoman historiallisen hetken olemuksen, vaan myös kirjoittajansa ainutlaatuisen näkemyksen. Nivel, joka tunnetaan ekspressionistisesta tyylistään, toimittaa tällä maalauksella poikkeuksellisen sekoituksen raa'asta tunteesta ja mestarillisesta tekniikasta, joka ansaitsee pysäytetyn arvostuksen.
Tarkkaillessaan "Kilpajaksu - 1917", ensimmäinen asia, joka herättää huomion, on värillisen ja vilkas väri. Vahvat aivohalvaukset ja määritetyt siveltimet osoittavat ekspressionismin vaikutuksen työssään. Tässä maalauksessa Sallinen ei yritä noudattaa realistista esitystä, vaan pikemminkin ilmaista voimakasta tunteita ja ladattuja ilmapiiriä. Värin käytöstä tulee ympäristö kohtauksen jännityksen ja dynaamisuuden välittämiseksi.
Maalauksen päähenkilöt ovat tyyliteltyjä hahmoja, jotka näyttävät olevan eräänlaisessa paeta tai ura, kuten työn otsikko ehdottaa, mikä suomalaisessa tarkoittaa "uraa". Ihmisen muodot ovat abstrakteja, ilman yksityiskohtaisia ilmeitä, mikä vahvistaa edelleen liikkumisen ja kiireellisyyden tunnetta. Rungot näyttävät pidentävän ja muodonmuutoksen vankilaharjan voimakkaiden iskujen mukaan, mikä luo tunteen välittömästä nopeudesta ja toiminnasta.
Kromaattista palettia hallitsevat tummat ja kauheat äänet, joilla on terävästi merkityt kontrastit punaisten, oranssien ja valkoisten värien avulla. Tämä kontrasti ei vain lisää syvyyttä koostumukseen, vaan myös tehostaa kohtauksen draamaa. Tausta, sen abstraktiossa, ei salli katsojien ankkuroida toimintaa tietyssä tilanteessa, jota voidaan tulkita heijastuksena ihmisen tunteiden yleismaailmallisuudesta, riippumatta ajasta ja paikasta.
Koostumuksen rakenne on täynnä kineettistä energiaa. Linjat ja kulmat leikkaavat ja luovat epävakauden ja jännityksen tunteen. Tämä koostumuksen dynaamisuus on tyypillinen suolaliuoksen hakulle, jotta se kaappaa jotain pelkän fyysisen ulkonäön ulkopuolella; Hän yrittää saada aikaan elintärkeän energian, että Eurooppa asui vuonna 1917, joka oli luontainen zeitgeist, joka oli vuoden 1917 puolivälissä ensimmäisen maailmansodan.
On mielenkiintoista huomata, että kuten muilla ekspressionistisen liikkeen jäsenillä, Tyko Sallinen näyttää olevan kaksinkertainen suhde maantieteelliseen ja ajalliseen kontekstiin. Toisaalta hänen teoksensa ovat syvästi henkilökohtaisia ja ilmeikkäitä ilmenemismuotoja, kun taas toisaalta ne heijastavat ja kommentoivat aikansa kulttuurista ja sosiaalista värähtelyä.
"Kilpajaksu - 1917" vertaaminen muiden Salinenin teosten kanssa, hänen kiehtovuutensa ihmisen tunteisiin ja eksistentiaaliseen tilaan on ilmeinen. Teoksilla, kuten "Hihhulit" (uskonnolliset fanit) ja "Maalauksen PotatkaTömyys" (maalauksen epäonnistuminen), on myös vahva emotionaalinen ja sosiaalinen taakka, jossa käytetään samanlaisia vääristymiä ja väritekniikoita tutkiessaan aiheidensa sisäisiä tiloja.
Suomen taiteen historiassa vankilassa oleva Tyko on yksittäinen; Hänen sitoutumisensa omaan visuaaliseen kieleen ilman myönnytyksiä asettaa hänet näkyvään paikkaan skandinaaviseen ekspressionismiin. "Kilpajaksu - 1917" "Se ei ole vain maalaus, joka vangitsee hetken, vaan kapseloi taiteen kyvyn olla syvän itsetutkimuksen ja katarsin ajoneuvo, mikä selventää taiteilijan suuntausta, joka tiesi kuinka katsoa pinnan ulkopuolelle.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.