Kuvaus
Albert Pinkham Ryderin vuonna 1900 maalaama kilpa -rata (vaalean hevosen suhteen) on teos, joka kapseloi elämän monimutkaisuuden ja kuoleman väistämättömyyden, toistuvan teeman yhdeksästoista ja 1900 -luvun alkupuolella. Ryder, joka tunnetaan runollisesta ja mystisestä tyylistään, onnistuu yhdistämään realismin elementit metaforiseen symbolismiin, joka kutsuu syvempää pohdintaa ihmisen olemassaolosta.
Teos esittelee dramaattisen kohtauksen, joka keskittyy nälkäiseen kilparadalle, jonka radasta tulee jännitteiden ja vastakohtien vaihe. Etualalla vaalealle hevoselle asennettu ratsastaja näyttää olevan tämän visuaalisen kertomuksen päähenkilö, joka herättää heti klassiset kuoleman hahmot. Tätä assosiaatiota kuolemaan vahvistaa edelleen se, että vaalea hevonen muistaa perinteiset kuoleman visiot kristillisessä ikonografiassa, kuten hevonen, joka esiintyy apokalypsissä. Sen ympärillä euforiset katsojat, jotka vaikuttavat unohtuvan nykyisen symbolismin vakavuudesta, muodostavat voimakkaan kontrastin tapahtuman vilskeen ja ratsastajan pahaenteisen hahmon välillä. Tässä Ryder ehdottaa, että vaikka elämä jatkuu kiihkeällä kurssillaan, kuolemanvarret ovat aina läsnä taustalla.
Värin käyttö tässä työssä on erityisen merkittävä. Varjoisat ja melankoliset sävyt ovat hallitsevia, luomalla melkein unenomaisen ilmapiirin, joka kuljettaa meidät maailmaan, jossa todellisuus ja kuolema ovat kietoutuneet toisiinsa. Ryderin käyttämä värivalikoima on runsaasti harmaan, ruskean ja tummanvihreän vivahteita, jotka ovat ristiriidassa katsojien värikkäimpien univormujen kanssa, aiheuttaen ratsastajan ja sen vaalean vuoren kohokohdat koostumuksen keskipisteenä. Tämä kromaattinen joukkue ei vain vahvista teoksen emotionaalista tilan, vaan myös myötävaikuttaa visuaaliseen kertomukseen, mikä viittaa siihen, että elämä on lyhytaikaista ja että tragedian varjostaminen voidaan varjostaa.
Koostumukselliset elementit ansaitsevat myös korostuksen. Tapa, jolla Ryder järjestää maalauksen hahmot, vahvistaa niitä ympäröivän pyöreän tilan tunnetta, mikä viittaa siihen, että kaikki ovat loukussa pysäyttämättömässä jaksossa juoksijoista katsojiin. Lisäksi hevosen ja sen ratsastajan diagonaalinen sijoitus, toisin kuin kilpa -radan horisontaalisuus, luo dynaamisuuden, joka kiinnittää huomion ja vahvistaa elämän ja kuoleman välistä jännitystä.
Albert Pinkham Ryder, vaikka se on vähemmän tunnettu kuin muut nykyaikaiset, kuten Edward Hopper tai John Singer Sargent, on täydellinen esimerkki taiteilijasta, joka käytti symbolismia ja romantiikkaa tutkiakseen eksistentiaalisia kysymyksiä. Hänen työnsä, joka on usein täynnä valoja ja varjoja, heijastaa syvää ahdistusta ja mietiskelyä. Ryder on inspiroinut luonto ja mystiikka, jotain, joka ilmenee tässä työssä. Elämän, taiteen ja kuolleisuuden välinen yhteys on johtava säie sen tuotannossa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että kilpa -rata (kuolema vaalea hevosella) on enemmän kuin yksinkertainen esitys sosiaalisesta tapahtumasta; Se on meditaatio elämän väliaikaisuudesta ja kuoleman väistämättömästä läsnäolosta. Ryderin kyky yhdistää jokapäiväinen elämä metafyysisen kanssa käyttämällä huolellisesti tasapainoista koostumusta ja mielenkiintoista palettia, kehottaa katsojaa pohtimaan omaa olemassaoloaan, mikä korostaa hänen merkitystä amerikkalaisen taiteen historiassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.