Kuvaus
Francisco Goyan vuonna 1799 luoma maalaus "Kiire - he heräävät" (ole nopeasti - he heräävät) esitetään herättävänä ja syvästi kiehtovana työnä, joka kykenee aiheuttamaan erilaisia tulkintoja katsojaan. Tässä työssä Goya tutkii unen ja tietoisuuden välistä jännitystä, dilemmaa, joka resonoi hänen työssään visuaalisten ja psykologisten hienousten kautta. Teos on kirjoitettu ajanjakson espanjalaisen taiteen rikkaaseen perinteeseen, mutta esittelee myös innovatiivisia ominaisuuksia, jotka ennakoivat romantiikkaa ja toisinaan 1800 -luvun symbolismia.
Maalissa Goya käyttää tumman värivalikoimaa, jossa mustan, ruskean ja harmaan sävyn hallitsevat, mikä luo kiireellisyyden ja levottomuuden ilmapiirin. Tämä värivalinta korostaa välittömän heräämisen tunnetta, mikä herättää kaksinaisuuden unenomaisen ja todellisuuden välillä. Teoksen pohja esitetään hakkerointitilana, jonka asuu aavemaiset hahmot, jotka näyttävät liukuvan pimeässä, mikä viittaa siihen, että piilotettu voi yrittää tulla valoon. Löysien siveltimien ja väliaikaisen ilmakehän tekniikka ovat elementtejä, joita Goya mestarillisesti käyttää, mikä antaa työn jännityksen voimistuksen, kun katsojan tulee siihen.
Maalauksessa esitetyt hahmot ovat puhtaasti kaavamaisia ja seisovat etualalla kestävyydessä luomalla vahvan kontrastin niitä ympäröivälle sumuiselle ympäristölle. Kaksi lukua erottuu väkivaltaisella eleellä, joka näyttää olevan hälytyksen tai toiminnan tilassa. Heidän raajansa ulottuvat ikään kuin yrittäisivät paeta välittömän uhan. Tämä esitys voi viitata Espanjan sosiaaliseen ja poliittiseen epävakauteen 1700 -luvun lopulla, ajanjakso, jota leimaavat levottomuudesta ja epävarmuudesta.
Teoksen koostumus on epäsymmetrinen, mutta tasapainoinen; Liikkuvat elimet tuovat kappaleen dynaamisuuden, joka kiinnittää katsojan huomion. Tapa, jolla Goya hallitsee tilaa, ei vain kutsuu spettaaattoria osallistumaan visuaaliseen kertomukseen, vaan myös symboloi ihmisen sisäistä taistelua pelon ja heräämisen välillä. Tämä heijastuu siihen, kuinka Goyan nykytaiteilijat, kuten Francisco de Zurbarán ja Diego Velázquez, tutkivat myös, mitä tarkoittaa kohdata heidän teoksissaan piilotetut ja tunnetut, vaikkakin hyvin erilaisista näkökulmista.
Työn otsikko "Kiire - he heräävät", resonoi toimintakehotuksena, joka on erityisen merkityksellinen ottaen huomioon historiallinen tilanne, jossa se luotiin. Osana satiirista tuotantoa Goya oli yhä huolestunut sodan, sorron ja vapauden taistelun vaikutuksista. Tämä kuva, vaikka se ei ehkä tunnu tiukasti poliittiselta kritiikiltä, kapseloi kyseisen hälytyksen hengen, ajaen katsojaa olemaan pysymättä passiivisena todellisuuteen.
Tämä Goyan näkökohta sosiaalisten ja historiallisten muutosten tarkkailijana on hänen teoksensa erottuva piirre ja "kiire - he heräävät", jonka hän todennäköisesti on visuaalinen yhteenveto heidän huolenaiheistaan. Tässä työssä Goya ei vain osoita teknistä mestaruuttaan, vaan tarjoaa myös syvän meditaation ihmisen tilasta. Uusi tapa lähestyä taidetta: paitsi esteettisenä esityksenä, myös kriittisen ajattelun ja sosiaalisen pohdinnan välineenä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.