Kuvaus
Vuoden 1909 "keskustelu", johtavan saksalaisen taiteilijan Christian Rohlfsin työ, on pystytetty todistuksena hänen ainutlaatuisesta lähestymistavastaan ihmisen vuorovaikutuksen esittämiseen, joka kapseloi yhdessä kankaalla sekä kohtaamisen läheisyyden että syntyneiden jännitteiden läheisyyden viestinnässä. Rohlfs, joka tunnetaan olevan ekspressionismin edelläkävijä, käyttää tässä teoksessa elinvoimainen värivalikoima ja tyyli, joka siirtyy naturalistisesta esityksestä todellisuuden subjektiivisemman tulkinnan hyväksi.
Koostumusta tarkkailemalla havaitaan sijoitus, joka viittaa samankaltaisuuteen ja yhteyteen, jossa hahmot näyttävät olevan nesteen vuoropuhelussa. Naishahmo esitetään huomattavassa profiilissa, kun taas ihminen, joka tislaa itsehavainnot, vie melkein mietiskelevän paikan kuvatilassa. Tämä suhde, jota korostaa kaarevien linjojen ja orgaanisten muotojen käyttö, kehottaa katsojaa pohtimaan ihmisen vuorovaikutuksen monimutkaisuutta, jota Rohlfs hallitsi koko uransa.
Värin käyttö tässä työssä on välttämätöntä tietyn ilmakehän luomiseksi. ROHLFS sisältää lämpimiä ja kauheita ääniä, jotka on kietoutunut eläviin aksentteihin, jotka tuottavat emotionaalisen kontrastin. Näiden värien rinnastaminen ei vain korosta hahmoja, vaan luo myös dynaamisuuden tunteen hahmojen keskuudessa, mikä parantaa jatkuvan keskustelun ajatusta. Varjot ja valot on järjestetty siten, että ne viittaavat sekä läheiseen että etäisyyteen, ihmissuhteiden monimutkaisen kankaan heijastus, jossa fyysinen läheisyys ei aina tarkoita emotionaalista yhteyttä.
Tätä maalausta voidaan pitää edustavana esimerkkinä Rohlfsin taiteellisesta kehityksestä, joka huolimatta hänen alkuperäisestä tarttumisestaan impressionismiin, aloitti enemmän ekspressionistisen polun, johon vaikutti aikansa taiteelliset virrat sekä hänen omat henkilökohtaiset tutkimuksensa tunteiden ja tunteiden tutkimuksen ja hänen henkilökohtaisen tutkimuksensa ja tunteiden henkilökohtaisen tutkimuksen ja hänen oman henkilökohtaisen tutkimuksen ja tunteiden tutkimuksen kokemukset. Lisäksi sen tyylille on ominaista lomakkeiden yksinkertaistaminen ja ilmaisun etsiminen eikä esitys, joka ilmenee selvästi "keskustelussa".
Vaikka Rohlfs ei tunne nykyään yhtä hyvin kuin muut mestarit Hänen työstään lähtien hänen työnsä on vaikuttanut taiteilijoihin, jotka pyrkivät herättämään syviä tunteita värin ja muodon kautta. Nykyaikaiset teokset, joissa tutkitaan samaa ihmisen vuoropuhelua, kuten Edvard Munchin tai joidenkin saksalaisten ekspressionistien teoksia, voidaan pitää rinnakkaisina tai sen perinnön jatkeena, jonka Rohlfit jättivät hänen työnsä kautta.
"Keskustelu" ei ole vain esteettinen esitys; Se on tutkimusta sellaisista asioista, kuten yksilön ja toisen välinen suhde, yhteydenpidon ja ymmärryksen etsiminen maailmassa, jossa sanat ovat usein riittämättömiä. Upottamalla tämän työn katsoja johtaa kyseenalaistamaan hänen omaa viestinnän kokemustaan, mikä tekee tästä maalauksesta paitsi ikkunan menneisyyteen, myös refleksiivisen peilin, joka resonoi nykyään ihmissuhteiden monimutkaisuuteen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.