Kuvaus
Claude Monet, vuonna 1875 valmistettu maalaus "El Paseo lähellä Argenteuilia", on loistava esimerkki tämän impressionistisesta tyylistä, joka kuvaa tämän työtä mestari Ranskalainen. Tässä kohtauksessa Monet vangitsee päivittäisen elämän hetken Argenteuilin alueella, pariisilaisen esikaupungin Seine -rannoilla, joista tuli monille taiteilijoille suosikki paikka 1800 -luvulla. Tämän ympäristön valinta ei ole onnea; Argenteuil oli muuttunut modernin elämän ja vapaa -ajan symboliksi teollisuuskaudella, ja Monet tiesi kuinka ottaa se vangitakseen luonnon ja kaupunkielämän välisen vuorovaikutuksen.
Teoksen koostumus erotetaan sen pienestä hajautetusta, ottaen katsojan katseen luvuihin ja pohjaan kohti, missä syvyyden tarjoavia arkkitehtonisia elementtejä vilkaistaan. Maalauksen alaosassa Monet sisältää kaksi hahmoa, naisen ja lapsen, jotka näyttävät vaeltavan polkua pitkin, pukeutuneena valkoisiin ja kirkkaisiin vaatteisiin, jotka ovat ristiriidassa luonnollisen ympäristön kanssa. Tämä värin ja valon käyttö on ominaista impressionismille, korostaen auringonvalon peliä esineisiin ja hahmoihin. Käytävä löysä siveltimen tekniikka antaa värien virtata ja sekoittaa harmonisesti, herättäen hetken lyhytaikaisen kauneuden elämässä.
Värivalikoima on rikas ja elinvoimainen, ja siinä on vihreän, keltaisen ja sinisen vallitseva, joka vangitsee päivän valoisuuden. Tämä värikäsittely ei vain anna elämälle elämää ja energiaa, vaan myös luo rauhallisuuden ja siveyden ilmapiirin. Polulla ja kasvillisuus projisoidut varjot lisäävät kolmen ulottuvuuden tunteen, joka kehottaa katsojaa liittymään tähän sananlaskun kävelykadun, ikään kuin ne olisivat osa kohtausta. Monet, joka tunnetaan pakkomielle valosta ja väristä, saavuttaa tässä työssä luodakseen yhden niistä hetkistä, jotka tuntuvat sekä todellisilta että epämiellyttävältä.
Kun "El Paseo lähellä Argenteuilia" maalattiin, Monet oli jo vakiinnuttanut hänen ominaistyylinsä, ja tätä työtä voidaan pitää siltana hänen aikaisempien teostensa ja hänen tulevien värin ja valon tutkimusten välillä. Luontoon ja jokapäiväiseen elämään liittyvät teemat toistuvat heidän työssään, mutta tässä nykyaikaisuuden vaikutusta naisten ja lapsen esittämiseen julkisessa tilassa arvostetaan myös imagoa, joka resonoi ajan sosiaalisten muutosten kanssa.
Vaikka meillä ei ole yksityiskohtaista tietoa tämän tietyn kuvan erityisestä historiasta, sitä löytyy Monetin elämässä, jossa hän jatkoi maiseman ja ihmishahmon välistä suhdetta, aihe, aihe, aihe, aihe, aihe, aihe, aihe, aihe, aihe, aihe, aihe, aiheena Se myös havaitaan myös kyseisen ajanjakson muissa teoksissa "navigointikouluna" ja "vaikutelmana, nouseva aurinko".
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Paseo lähellä Argenteuilia" on enemmän kuin yksinkertainen esitys aurinkoisesta päivästä kävelyllä. Se on todistus Monetin hallinnasta värin ja valon käytöstä sekä heijastamisesta aikakaudelta, jolloin nykyaikaisuus alkoi uudistaa yksilön suhdetta ympäristöönsä. Monet kutsuu meitä olemaan osa tätä turvallista hetkeä, muistuttaen meitä arjen hetkien kauneudesta ja tarpeesta arvioida niitä kaupunkielämän kaaoksen keskellä. Teos on edelleen valon, ilman ja elämän juhla, jatkuva tutkimus, joka edelleen kiehtoo ja kiehtoo nykyajan katsojaa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.