Kuvaus
Muotokuva kardinaali Tavera on espanjalaisen taiteilijan El Grecon mestariteos, joka oli surkea vuonna 1608. Maalaus lähtee kardinaalista Juan Pardo de Taverasta, joka oli yksi Espanjan kirkon tärkeimmistä hahmoista 1500 -luvulla. Maalaus on täydellinen esimerkki taiteilijan ainutlaatuisesta tyylistä, jolle on ominaista pitkänomaiset hahmot, dramaattinen valaistus ja rohkeat värit.
Yksi maalauksen mielenkiintoisimmista näkökohdista on koostumus. Kardinaali on kuvattu kolmen vuosineljänneksen asennossa oikean kätensä lepäämällä pöydällä ja vasemmalla kädellä pitämällä kirjaa. Koostumus on epäsymmetrinen, kun kardinaalin pää ja alukset asetetaan kankaan vasemmalle puolelle. Tausta on tumma, mikä tekee kardinaalin hahmon erottua vielä enemmän.
Maalauksessa käytetyt värit ovat myös mielenkiintoisia. Greco käytti rikkaiden, elinvoimaisten värejä, kuten punainen, sininen ja kultaa. Kardalin kaapu on syvä punainen sävy, joka on ristiriidassa tumman taustan kanssa. Kaapin kultakirjonta lisää maalaukseen ripauksen ylellisyyttä ja tyylikkyyttä.
Maalauksen historia on myös kiehtovaa. Kardinaali Tavera oli taiteen suojelija ja tilasi El Grecon maalaamaan hist -muotokuvan. Maalaus kuitenkin valmistui vasta kardinaalin kuoleman jälkeen. Maalaus oli ripustettu Toledon katedraaliin, missä se muuttui vuosisatojen ajan. Vasta 1900 -luvulla maalaus kerättiin mestariteoksena ja muutti Prado -museoon Madridissa.
Yksi maalauksen näkökohta, jota ei tunneta hyvin, on kardinaalin poseeraa ja maalauksen esineitä takana oleva symboliikka. Kardalin oikea käsi lepää pöydällä, mikä on hänen voimansa ja auktoriteettinsa symboli. Vasemmassa kädessä oleva kirja palauttaa hänen tietonsa ja viisautensa. Kardalin hallussapito muistuttaa myös Kristuksen poseeraa monissa uskonnollisissa maalauksissa, mikä viittaa siihen, että kardinaali oli henkiselle johtajalle.
Yhteenvetona voidaan todeta, että kardinaali Taveran muotokuva on kiehtova maalaus, joka esittelee El Grecon ainutlaatuista tyyliä ja 1500 -luvun historiaa Espanjan. Koostumus, väri ja symboliikka tekevät tästä maalauksesta todellisen mestariteoksen, ja se on välttämätön kaikille kiinnostusta taidehistoriaan.