Kuvaus
Vuonna 1912 maalatun Henri Matissen "Nasturiumit" tanssilla "on häikäisevä aistillisuuden ja kromaattisen auditeetin amalgaami, joka ilmentää täysin fovismin henkeä, jonka taiteellista liikettä Matisse oli edelläkävijä. Tässä kappaleessa Matisse osoittaa kykynsä sulauttaa näennäisesti erilaisia elementtejä harmonisessa ja elinvoimaisessa kokonaisuudessaan. Maalaus esittelee Kapuchina -kukkia, joka tunnetaan myös nimellä Nasturiums, joka on järjestetty melkein veistoksellisella ylenmääräisyydellä etualalla, kun taas taustalla fragmentti yhdestä hänen symbolisimmista teoksistaan vilkaistaan, "La Danse".
Kankka vangitsee heti katsojan huomion elävällä ja vastakkaisella värivalikoimallaan. Kaputorinat, joissa on scarlet -punaiset ja vihreät lehdet, erottuivat koostumuksen keskeltä, aiheuttaen värin räjähdyksen, joka näyttää ylittävän kehyksen. Tämä kukka -runsaus ei vain toimi visuaalisena ilona, vaan myös muodostaa nesteen siirtymisen pohjaan, missä yhtä elinvoimainen kohtaus kehittyy.
"La Danse", joka on edustettuna laatikossa taustalla, on maalaus, jonka Matisse aikaisemmin teki samana vuonna ja joka on tulkittu elämän ja liikkeen juhlaksi. "Nasturiumissa, joissa on" tanssi "" tämän teoksen fragmentti lisää syvyyden ja rytmin ulottuvuuden koostumukseen. "La Danse" -hahmot, jotka näyttävät liikkuvan hypnoottisessa poljinnopeudessa, ovat ristiriidassa etualalla kuolleen luonnon hiljaisuuden kanssa, mikä luo dialektian staattisen ja dynaamisen välillä.
Teoksen koostumus on mestarillinen. Matisse käyttää tilaa intuitiivisesti, orkestroimalla tasapainoa kaikkien elementtien välillä. Värien lihavoitu käyttö ilman myönnytyksiä välivaiheisiin on tyypillinen fovismille, tyylille, jolle on ominaista naturalististen yleissopimusten hylkääminen ja taiteilijan subjektiivisuuden painottaminen. Puhtaat ja kirkkaat värit eivät vain anna maalaukselle tuntuvaa energiaa, vaan myös paljastavat Matissen mestaruuden manipuloida valoa ja varjoa turvautumatta perinteisiin asteisiin.
"La Dansen" integraatio maalauksen alaosaan voitiin tulkita heijastuksena aistikokemuksen eri pallojen välisestä suhteesta. Kukkia, aistillisia ja tuntuvia, edustavat konkreettisia ja välittömiä, kun taas taustalla oleva tanssi viittaa eteeriseen, henkiseen. Yhdessä nämä elementit herättävät synteesin herkästä ja metafyysisestä, Matissen teoksesta erottuva ominaisuus.
Lisäksi Matisse rikkoutuu taiteellisten genrejen tavanomaisella hierarkialla. Perinteisesti kuollut luontoa pidettiin vähäisenä genreinä verrattuna historialliseen maalaukseen tai lukuihin. Asettamalla kuollut luonto etualalle ja siirtämällä tanssi pohjaan, Matisse kumoaa nämä normit ja nostaa kuolleen luonnon tilan.
"Nasturiumit" tanssilla "Matisse osoittaa jälleen kerran vertaansa vailla kykynsä muuttaa arjen esteettistä tapahtumaa, joka kooltaan. Maalaus ei ole vain todistus sen teknisestä kyvystä ja innovatiivisesta visiosta, vaan myös meditaatiosta visuaalisesta nautinnosta ja taiteellisten muotojen yhdistämisestä. Tämä teos kutsuu katsojia uppoutumaan maailmaan, jossa väri ja muoto esiintyvät samanaikaisesti ikuisessa tanssissa, mikä ilmentää Matissen taiteen olemusta.