Kalastaja ja sireeni - 1857


Koko (cm): 55x85
Hinta:
Myyntihinta£218 GBP

Kuvaus

Frederich Leightonin vuonna 1857 maalaama teos "Kalastaja ja merenneito" on pystytetty viiktoriaanisen taiteen ja klassisen mytologian välisen liiton valtavana ilmaisuna, jolle on ominaista hienovarainen aistillisuus, joka vangitsee katsojan mielikuvituksen. Tässä maalauksessa Leighton vetoaa sireenien legendaan, myyttisiin olennoihin, jotka symboloivat vetovoimaa ja vaaraa, muodostaen kiehtovan visuaalisen kertomuksen, joka muuttaa kankaan kokousskenaarioksi ihmisen ja yliluonnollisen välillä.

Koostumuksessa on olemassa poikkeuksellisen kauneuden sireeni, jonka epävarmmat asteikot näyttävät heijastavan luonnollista valoa sulautuen ympäröivään vesiympäristöön. Hänen hoikka ja taitava hahmo on kallistettu, ja se on varustettu asentoon, joka herättää sekä armon että viettelyn. Leighton käyttää elinvoimaa ja intensiivistä värivalikoimaa, jossa on turkoosi sininen ja vihreä, mikä viittaa meren tuoreuteen ja vastakohtana kalastajan hahmon lihallisten sävyjen lämpöä. Tämä ei vain korosta päähenkilöitä, vaan korostaa myös luonnon kaksinaisuutta: merta, joka voi olla sekä elämän lähde että läpäisy.

Kalastaja näyttää tasapainoisessa ja energisessä asennossaan olevan täysin kaunistavan sireenin läsnäolon, hänen kadonneen ilmeensä hänen edessään olevan kauneuden pohtimisessa. Tämä kahden päähenkilöiden välinen visuaalinen ja emotionaalinen suhde on perustavanlaatuinen työssä; Se herättää halujen, kaipauksen ja kohtalon väistämättömän saapumisen kysymyksiä. Valon ja varjon käyttö on mestarillista, luomalla tekstuuripelin, joka parantaa sireenin ihon pintoja ja kalastajan vahvaa vartaloa. Jokaisesta harjajohdosta tulee ilmaus jännitteestä kaipauksen ja näiden kahden maailman kohtaamisen riskin välillä.

Leightonin tekninen mestaruus ilmenee huolellisesta huomion yksityiskohdista vesi -aaltojen esittämisestä herkistä refleksille sireenin ja kalastajan iholla. Se on teos, jota ei vain visuaalisesti arvostettu, vaan kutsuu myös syvemmän analyysin sen taustalla olevista merkityksistä: kuolevaisen ja kuolemattoman, konkreettisen ja lyhytaikaisen vuorovaikutuksen. Hänen kykynsä herättää tunteita ja kertoa tarina ilman sanoja on tahto taiteilijan kyvylle.

Leightonin tyyli on kirjoitettu pre -rafaeliittiliikkeeseen, jolle oli ominaista lähestymistapa kertomukseen, symbolismiin ja kolorimetrian intensiiviseen käyttöön. Vertailu muihin ajanjaksoihin, kuten Edward Burne-Jonesin "Shadow of Shadow", kalastaja ja sireeni "liittyy perinteisiin tutkia yliluonnollisia ja myyttejä, vaikka se erottuu erityisen aistillisesta Hoito ja puhdistettu.

Vaikka "kalastaja ja sireeni" tunnetaan usein vähemmän kuin muut Leightonin teokset, hänen merkitys viktoriaanisen taiteen yhteydessä ja kykynsä houkutella symbolismin ja myyttisen kauneuden ihailijoita tekevät hänestä huomion arvoisen kappaleen. Leightonin kyky yhdistää tekniikka ja emotionaalisuus tässä työssä on muistutus hänen neroudestaan ​​sekä taiteellisen kertomuksen rikkaasta perinteestä, joka edelleen kiehtoo nykyajan yleisöä.

KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.

Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.

Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.

Äskettäin katsottu