Kuvaus
Vilhelm Hammershøi, maalattu Vilhelm Hammershøin nähty teos "Taiteilijan ja hänen vaimonsa kaksinkertainen muotokuva", on erinomainen esimerkki tanskalaisen taiteilijan yksilöllisestä tyylistä, joka ilmoittautui symbolismin ja realismin perinteeseen sulauttaen kotimaisen kotimaisen kanssa läheisyys ihmisen olemassaolon syvällä ja melankolisella tutkimuksella. Tämä maalaus ei tarjoa vain muotokuvan Hammershøistä ja hänen vaimonsa IDA: sta, vaan myös ehdottaa visuaalista vuoropuhelua taiteen olemuksesta ja yksilöiden välisestä suhteesta.
Koostumukselle on ominaista rauhallisuuden ilmapiiri ja hienovarainen itsetutkimus. Hammershøin hahmo sijaitsee kankaan oikealla puolella tarkkailemalla vaimoaan maalauksen keskusosan peilin läpi. IDA puolestaan esitetään kulmassa, joka korostaa sekä sen läsnäoloa että horjumatonta yhteyttä molempien merkkien välillä. Peilin käyttö ei vain toimi kuvallisena laitteena, joka lisää syvyyttä koostumukseen, vaan myös symboloi olemassaolon kaksinaisuutta, jossa todellisuus ja havainto ovat kietoutuneet toisiinsa.
Värillä on perustavanlaatuinen rooli tässä työssä. Hammershøi käyttää rajoitettua palettia, joka koostuu harmaan, sinisen ja luun pehmeistä sävyistä, jolloin luomalla ympäröivä ilmapiiri, joka herättää rauhallisen ja melankolisen tunteen. Tämä värivalinta on linjassa taiteilijan lähestymistavan kanssa jokapäiväiseen elämään, joka herättää hiljaisuuden ja raittiuden ilmaa, joka tuntuu melkein eteeriseltä. Valot ja varjot on mallinnettu herkullisuudella, joka viittaa intiimiin ympäristöön, jossa tunteiden vivahteet virtaavat ja vaikuttavat hiljaa.
Hahmot ovat upotettuja päivästä päivään päivään -esityksestään introspektiiviseen maailmankaikkeuteen. Hammershøin ilme on mietiskelevä ja tietyssä mielessä kaukana. Toisaalta ensimmäinen jalka esitetään rauhallisella lausekkeella, poseeraa, joka osoittaa sekä sisäisen rauhan tilan että syvän yhteyden sen sisäisyyteen. Molempien katse näyttää kuitenkin olevan suunnattu ajatuksen kuiluun ja kehottaa katsojaa pohtimaan rakkauden, yksinäisyyden ja läheisyyden luonnetta.
Hammershøi erottuu kyvystään imboida teoksissaan syvää hiljaisuuden ja läheisyyden, jotain, joka selvästi ilmenee tässä kappaleessa. Vaikka se ei ole tavanomainen muotokuva, työ paljastaa ihmissuhteiden monimutkaisuuden, mikä viittaa siihen, että fyysinen läheisyys voi esiintyä samanaikaisesti emotionaalisen etäisyyden kanssa.
Kahdennenkymmenennen vuosisadan taiteen yhteydessä Hammershøiä voidaan pitää modernin maalauksen nykyaikaisen itsetutkimuksen edeltäjänä, joka resonoi taiteilijoiden, kuten Edward Hopperin, teoksen kanssa, jonka lähestymistapa tutkii myös yksinäisyyttä ja itsehavainta. Värin, tarkan koostumuksen mestarillisen käytön ja taiteilijan kaksoismuotokuva ja hänen vaimonsa, joka on nähty peilin läpi ", yhdistelmä luottaa syvän resonanssin, joka kutsuu mietiskelyä. Tämä työ ei ole vain todistus Hammershøin elämästä, vaan myös heijastus läheisyyden ja ymmärryksen luonteesta maailmassa, joka tuntuu usein kaukaiselta ja hajanaiselta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.