Kuvaus
Edgar Degasin vuonna 1901 maalaama teos "Kaksi tanssijaa aulassa" on erinomainen esimerkki uransa huipentumisesta tanssin ja balettimaailman esittämisessä. Tämä kankaalle oleva öljy kapseloi Degasin huolenaiheiden olemuksen avaruuden liikkeestä ja läheisyydestä huolellisesti rakennetun koostumuksen ja runsaasti vivahtetun värivalikoiman kautta.
Maalaus esittelee kaksi tanssijaa aulassa, liikkuva kohtaus, joka edustaa esittävän taiteen yksityisimpiä tiloja, joita Degas käytti säännöllisesti. Tässä työssä katsojan huomio siirtyy ensin lähimpään lukuun; Nuori nainen, joka on profiili, jossa hiukan kalteva pää ja käsi lepää lonkalla. Hänen asemansa paljastaa sekä väsymyksen että välinpitävyyden, mikä viittaa jatkuvan ponnisteluun, johon Degas näyttää uteliaisesti ja kunnioittavasti. Hänen vieressä hänen kumppaninsa, hieman pidemmälle, osoittaa pitoisuuden ilmaisun, ajan myötä kuolemattoman ohimenevän hetken. Kahden hahmon läheisyys luo tuntuvan yhteyden, hiljaisen vuoropuhelun, jossa kukin tanssija näyttää kuvaavan paitsi tanssin elämää, myös siihen liittyvät jännitteet.
Maalauksen koostumus on huomattavan dynaaminen, huolimatta siitä, että luvut ovat liikkumattomia. Degas käyttää hienovaraisia diagonaalisia linjoja, jotka ohjaavat katsojan katseen työn läpi: tanssijoiden aseista aulan arkkitehtoniseen rakenteeseen, joka tarjoaa tuntuvan ja melkein ympäröivän kontekstin. Avaruuden lukujen huolellinen sijoittaminen vahvistaa ajatusta valmistelu- ja odotusympäristöstä, ehkä juuri ennen lavalle siirtymistä. Degas, a mestari Liikkeen sieppaamisessa se käyttää tätä alueellista tarjousta flirttailemaan ajatuksella, että jotain tapahtuu.
Valittu värivalikoima on yhtä merkittävä. Pehmeiden ja maallisten sävyjen hallussa on aksentti tanssijoiden mekkoissa, jotka ovat ristiriidassa eniten ympäristön kanssa. Erityisesti hameiden ruusu, toisin kuin aulan muodostavien ruskean ja harmaan syvyyden kanssa, joka ei vain korosta tanssijoiden haurautta ja kauneutta, vaan herättää myös teatterin ilmapiirin muuttuvan valon, täynnä mysteeriä ja mysteeriä ennakointi. Löysät harjakokit ja värin juoksevuus ovat ominaista impressionistiselle tyylille, jonka Degas otti käyttöön ja sopeutuneensa hänen ainutlaatuiseen näkemykseensä jokapäiväisistä kohtauksista.
On mielenkiintoista huomata, että sinä, toisin kuin muut heidän aikansa impressionistit, poistut usein ulkomaisemista ja keskitytit heidän huomionsa intiimimpiin ja henkilökohtaisempiin kysymyksiin, kuten tanssi, bordelleja ja hahmojen yhdistämiseen ihmisen suljetussa avaruudessa. "Kaksi tanssijaa aulassa" on esitys tästä lähestymistavasta, hetken, joka vangitsee paitsi tanssin olemuksen, myös heijastuksen näyttelyn takana olevien taiteilijoiden haavoittuvuudesta ja omistautumisesta.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "kaksi aulan tanssijaa" on teos, joka yhdistää Degasin teknisen hallinnan hänen syvällä empatialla tanssijoita kohtaan, jotka suostuivat kankaansa. Teos edustaa paitsi tanssin taidetta, myös kunkin esityksen takana olevaa ihmisen monimutkaisuutta. Degas kutsuu meidät aivohalvauksissa ja väreissä keskustelemaan ponnisteluista, taiteesta ja liikkeen etsinnästä, perintöstä, joka kestää ymmärrystämme baletista ja sen taiteellisesta esityksestä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.