Kuvaus
Vuonna 1910 luotu Wassily Kandinsky "Kaksi ratsastajaa ja kallistettu hahmo" on selkeä esimerkki innovatiivisesta lähestymistavasta, jonka taiteilija hyväksyi kaikkein ekspressionistisen vaiheensa aikana. Kandinsky, 1900 -luvun taiteellisen avant -garden avainhahmo, tunnetaan kyvystään yhdistää abstraktio ja tunne. Tämä maalaus osoittaa sen evoluutiota kohti muotojen ja värien tutkimista, jotka ylittävät kirjaimellisen esityksen, ilmaisemalla syvän henkisyyden ja alitajunnan tunteen.
Koostumusta tarkkailemalla havaitaan kaksi asennettua hahmoa, mikä herättää sekä liikkeen että yhtenäisyyden tunteen asentojensa dynaamisuudessa. Ratsastajia löytyy maalin keskusakselista, seisoen taustalla, joka näyttää värisevän värin energian avulla. Kandinsky yhdistää sinisen, harmaan ja oranssin sävyt, jolloin luomalla visuaalinen vuoropuhelu, joka houkuttelee näkymää työn ytimeen. Heidän sävyjensä ei vain täytä esteettistä toimintoa, vaan myös vahvistavat taiteilijan pyrkimyksen välittämiä tunteita. Värin käyttö piste- ja linjan muodossa paljastaa näiden elementtien välisen symbioottisen suhteen, jossa kukin myötävaikuttaa visuaaliseen kertomukseen ilman tarvetta tavanomaiseen narratiiviseen lähestymistapaan.
Etualalla kallistettu luku lisää merkittävän kontrastin ratsastajien kanssa. Vaikka ratsastajat näyttävät olevan liikkeessä, kallistettu luku ehdottaa syvää hiljaisuutta, mietiskelevä tila, joka kehottaa katsojaa pohtimaan toiminnan ja lepojen välistä suhdetta. Tästä kaksinaisuudesta tulee maalin olennainen osa, jonka avulla katsoja voi tutkia ratsastajien dynamiikan ja kallistetun kuvan passiivisuuden välistä jännitystä. Maalla lepäävä luku, joka on myös tyyliteltyllä tavalla esitetty, jättää avaamaan sen roolin tulkinnan tässä vilkkaassa kohtauksessa, ehkä symboloivat maallisen ja henkisen maailman välistä yhteyttä.
Kandinsky etääntyy todellisuuden uskollisesta esityksestä ottamalla käyttöön lähestymistavan, joka nojaa abstraktioon, vaikka menettämättä kuviollisia elementtejä. Tämä todellisen fuusio abstraktin kanssa on hänen teoksensa ominainen sinetti, jossa tunteista ja värin käytöstä tulee todellinen ilmaisumuoto. Sen tutkimus synestesiassa, käsite, jolla pyritään lähentymään erilaisia aisteja, heijastuu värien ja muotojen valinnassa, jotka näyttävät resonoivan ja värähtelevän katsojan mielessä.
Tätä työtä ei voida ymmärtää täysin ottamatta huomioon laajempaa kontekstia, jossa Kandinsky työskenteli. 1910 oli uransa ratkaiseva vuosi, jolloin hän alkoi vakiinnuttaa ideoita, jotka lopulta muotoilevat hänen teoriansa abstraktista maalauksesta. Kandinkiin vaikuttivat syvästi taiteen ja kulttuuriteoreetikon ideat sekä hänen omat mystiset kokemuksensa, jotka ruokkivat heidän etsimään transsendenttista esteettistä kokemusta.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "kaksi ratsastajaa ja kallistettu kuva" on teos, joka kapseloi Kandinskyn taiteen emotionaalisen ja visuaalisen monimutkaisuuden. Kuvioiden ja niiden ympäristön vuorovaikutus, värin rohkea käyttö ja muodon tutkiminen todistavat heidän uraauurtavasta roolistaan modernin taiteen kehityksessä. Kandinsky kutsuu katsojia paitsi tarkkailemaan, myös tuntemaan ja pohtimaan, johtaen maalausta visuaalisen ulkopuolelle henkisen ja emotionaalisen alueen alueella. Tämä teos on epäilemättä kaunis silta kohti puhtainta abstraktiota ja tutkimuksia, jotka tulevat sekä heidän työssään että nykytaiteessa yleensä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.